Виды творческой деятельности: производственно-техническая, изобретательская, научная

Что такое творческая деятельность?

Этот термин обозначает создание человеком нового, ранее не существовавшего продукта. К такой деятельности можно отнести не только музыку, живопись или поэзию, но и огромное множество других направлений. Каждый человек способен заниматься творческой деятельностью, невзирая на свои профессиональные навыки. Это может быть пассивное участие в исследованиях или проведении научных опытов. Любой, кто сопереживает или выражает другие эмоции, может с уверенностью сказать, что занимается творческой деятельностью. Этот факт относится не только к людям – даже животные способны демонстрировать свои таланты посредством уникальных возможностей.

Сущность и разновидности творческой деятельности

Творческая деятельность – это создание какого-то нового, ранее не существовавшего продукта, наделенного исключительными свойствам; совершение открытия в области искусства.

Творческая деятельность в настоящее время пронизывает все сферы жизнедеятельности человека. Она затрагивает, как профессиональную сферу искусства, так и повседневную жизнь, в которую каждая личность вносит свою творческую нотку, посредством предложения новых идей, проявления эмоций, эстетического переживания.

Субъектами творческой деятельности, могут быть люди, которые имеют определенные творческие способности т.е. таланты в определенной области деятельности. Однако, некий творческий потенциал заложен в каждой личности и требует развития. Поэтому, творческая деятельность охватывает все сферы человеческого сознания и области деятельности. Любое действие в современном мире требует творческого подхода, а креативное мышление является неотъемлемым компонентом мыслительной деятельности личности.

Творческая деятельность представлена следующими разновидностями:

• Художественное творчество. Оно представляет собой направление искусства, связанное с написанием картин различными способами и средствами, на различных носителях: холст, бумага, стена, асфальт и т.д. Художественное творчество имеет многовековую историю. По сей день, картины великих художников хранятся в известных музеях и галереях, а росписи стен дворцов императоров, храмов продолжают восхищать туристов, посещающих разные страны. Художественные картины ориентированы на формирование связей между поколениями и демонстрации жизни и культуры той или иной страны, народа, эпохи. Картины отражают взгляд их творцов на мир и его устройство. Художественное творчество одного автора может быть понятно и принято широкой публикой, а может быть ориентировано на узкий круг почитателей.
• Музыкальное искусство. Музыкальные композиции создаются авторами для передачи конкретного настроения. Любая музыкальная композиция содержит определенные эмоции и чувства, которые затрагивают те или иные аспекты души слушателей, активизируют их эмоции, повышают настроение или. Напротив, вгоняют в меланхолию. Музыка пронизывает все сферы жизни. Она используется в спорте, медицине, кинематографии, праздничных и траурных мероприятиях.
• Литература. Этот жанр искусства направлен на передачу знаний и навыков деятельности, опыта поколений, исторических фактов. Благодаря книгам происходит формирование полноценных представлений о том, как жили наши предки, как развивалось общество, религия, культура на протяжении веков. Литература имеет важное функциональное значение, реализуемое через чтение: развитие воображения. Чтение погружает читателя в иной мир, который он рисует в своем сознании, представляя образы героев и событий. Кроме того, литература является средством формирования жизненного опыта.
• Кинематография. Кинематограф возник не так давно, но уже завоевал свое почетное место в сфере досуговой деятельности большинства людей. Разные жанры фильмов, затрагивают разные темы и проблемы человечества, демонстрируют исторические события, развивают воображение, перенося в будущую реальность, активизируют интуицию, любовь, веру, сострадание и милосердие, ненависть к отрицательным явлениям и объектам социального мира.
• Декоративно-прикладное искусство. Этот вид творческой деятельности сочетает в себе два направления искусства: декоративное и прикладное. Такое творчество представляет собой создание изделий, выполняющих одновременно несколько функций – украшение чего-либо и возможность практического использования для каких-то нужд. Сюда относятся следующие виды деятельности: вышивание, вязание, шитье, резьба по дереву, выжигание, плетение, мозаика, витраж, лепка, скульптура, ткачество. Посредством этого вида творчества создаются памятники, передающие события эпох, подвиги героев, облик значимых деятелей.

Значение творческой деятельности в современном мире

Роль творчества в наши дни трудно переоценить. Творчество пронизывает все социально-экономическое пространство страны и мира. Оно является необходимостью и первостепенной потребностью каждой личности.

Значение творческой деятельности можно обозначить следующими положениями:

1. Искусство активизирует положительные эмоции. Даже в самые опасные и трудные времена различные виды искусства помогаю человеку справиться со стрессом, пережить беды и горести, утраты и потери.
2. Творческая деятельность развивает отдельную личность и общество в целом. Посредством творчества происходит переход между этапами общественного развития. Любо изобретение или открытие является следствием творческой деятельности.
3. Творческая деятельность развивает воображение, а соответственно и мышление в целом.
4. В процессе творчества принимают активное участие сознание человека и его подсознание, а также активизируется работа памяти, что тренирует и развивает ее.
5. Творческая деятельность способствует самовыражению и самоутверждению личности творца. В процессе создания творческого продукта можно достичь неожиданных результатов т.е. получить что-то, поистине, уникальное и неожиданное.
6. Творчество активизирует познавательные процессы личности.
7. Творческая деятельность способствует удовлетворению духовных потребностей личности.
8. Творчество мотивирует к выполнению какой-то деятельности, повышает интерес к ней.
9. Творчество развивает навыки коллективного взаимодействия и конструктивные коллективные взаимоотношения.
10. Творческая деятельность лежит в основе концепции развивающего обучения, подразумевающая, что без творчества невозможно достичь всестороннего, гармоничного развития личности, имеющей баланс между рациональной ее стороной и эмоциональной сферой.
11. В ходе творчества происходит познание окружающего мира: природы и общества. Ребенок познает его устройство и законы функционирования.

Психология творчества: сущность науки, предмет изучения

Психологи изучают продукты человеческой деятельности, созданные в сферах науки, техники, искусства. Помимо самих продуктов, психологов также интересуют составляющие процесса созидания: роль мышления, воображения, интуиции, индивидуальные особенности личности.

В рамках психологии рассматривают личности великих творцов: изучают биографию, предпосылки, роль одаренности. По мнению психологов, креативные способности есть у всех людей, их можно развивать. Но важно отличать одаренность от гениальности — высшей формы проявления созидающей деятельности. Гениальность считается редким врожденным качеством, поэтому гениев мало.

История развития отрасли: становление науки, роль в обществе

Как наука психология искусства сформировалась в начале 20 века. Она еще не была в определена в отдельную сферу, поскольку рассматривала только одну область: биографию, литературные произведения. Анализируя материал, ученые изучали природу процесса создания, качества личности.

С началом развития экспериментальной психологии методы изучения изменились. Психологи стали работать не только с наследием, но и авторами-современниками. Они использовали анкетирование, экспериментальные методы, интервьюирование.

Научно-техническая революция повлияла на качество изучения искусства, поставила перед психологами новые задачи. Возросла потребность в работниках, способных не только выполнять задание, но и предлагать креативные идеи, брать на себя больше ответственности, принимать самостоятельные решения. В связи с этим появилось новое направление, изучающее творчество, как составляющую науки и техники.

Роль творчества в эпоху античности, мнение философов

Античность — первый период в истории человечества, отмечавшийся ускоренным развитием науки. Рассматривая различные проявления окружающего мира, философы выделили в отдельную сферу творчество. Они разделяли его на человеческое и божественное. К человеческому проявлению относилось искусство и ремесло. Божественным проявлением считали феномен создания космоса.

Аристотель отрицал вмешательство Бога в творческий процесс, называя его актом деятельности — созданием нового. Платон рассматривал создание как процесс созерцания — новое рождается из наблюдения.

Теории творчества: разные подходы, концепции восприятия

Феномен творчества рассматривали психологи разных школ. Среди них выделяют:

1. Глубинную психологию. Фрейд рассматривал два аспекта: бессознательные компоненты и мотивацию. Творчество — сублимация сексуальной энергии, которую индивид реализует социально приемлемым образом. Юнг рассматривал его как результат влияния архетипов — проявлений коллективных образов. Творчество для аналитической психологии — средство выражения глубинных переживаний, единение с коллективным бессознательным.
2. Гештальтпсихологию. Для гештальтпсихологии характерно рассмотрение искусства, как продукта мышления развитой личности.
3. Когнитивную теорию. В представлении когнитивистов творчество — суть жизненного процесса. Каждый индивид в течение жизни использует накопленный опыт для создания собственной мировоззренческой модели.
4. Гуманистическую теорию. Для гуманистов творчество — акт самовыражения. Способность создавать отличает осмысленную личность от животных и является врожденной.
5. Развитие творческой личности. Альтушллер рассматривал процесс создания, как следствие самосовершенствования. Для развития креативных способностей человеку необходимы не только врожденные данные, но и подходящие условия.

Современная наука комбинирует разные подходы, изучая процесс развития искусства всесторонне.

Концепция Пономарева: природа, особенности творческого процесса

Я. Пономарев рассматривал процесс создания искусства, как результат жизненного опыта. Он разделял логический и интуитивный опыт:

1. Отвечающая за творчество часть опыта — в скрытой части сознания, чтобы получить к нему доступ, нужно подобрать подход.
2. Ключ к открытию опыта — действие. Интуитивное выполнение действий приводит к нужному опыту.
3. Для формирования интуитивного опыта не нужно участие сознания.

В структуре творчества Пономарев выделяет три подхода:

• самовыражение;
• общественно полезное созидание;
• решение задачи.

Концепция Пономарева рассматривает творчество как результат взаимодействия субъекта и объекта или субъекта и другого субъекта.

Понятие, стадии процесса создания: развитие мысли творца

Определение термина «творчество» — деятельность, в результате которой индивид воплощает навеянные вдохновением образы в реальность. Продукты деятельности: научные открытия, книги, фильмы, любые произведения искусства.

В процессе создания предмета искусства выделяют 4 стадии:

• подготовка;
• обдумывание идеи;
• разработка плана действий;
• итоговое оформление.

Процесс творчества принадлежит только создателю, а его продукты — культуре.

Сложности восприятия различных видов творчества: проблематика психологии искусства

Основные проблемы психологии искусства определяются взаимосвязью субъекта и объекта:

• изучение личности происходит через рассмотрение и восприятие ими эстетических ценностей;
• художественное восприятие искусства меняется в зависимости от уровня развития личности индивида;
• искусство воздействует на поведение и мотивацию личности, меняя ее мировоззрение.

Особенность проблематики зависит от видов творчества в психологии. В психологии различают отдельные формы проявления творческой деятельности:

• научная — открытия явлений реального мира с целью получения знаний;
• художественная — освоение окружающего мира путем эстетического переосмысления, стремление к созданию;
• техническая — преобразование действительности с помощью образного мышления, разработка конструкций и механизмов;
• сотворчество — интерпретирование результатов искусства, совместная работа создателя и зрителя;
• педагогическая — поиск новых методов и форм подачи материала с целью совершенствования процесса обучения;
• детская — необходимое условие мыслительного процесса ребенка, которое проявляется в игровой и других видах деятельности.

Изучение проблематики искусства помогает упростить понимание процесса созидания, сделать его более доступным для науки и людей.

Признаки творческой личности: как развить врожденные таланты

Творческие люди отличаются от других мировоззрением, подходом к обыденным делам. Их можно отличить по таким характеристикам:

• развитому воображению;
• жажде деятельности;
• постоянному возникновению новых идей.

Чтобы развивать врожденные способности, нужно преодолеть внутренние сомнения. В детстве каждый ребенок занимается искусством для собственного удовольствия. Он не задумывается о результате, наслаждаясь позитивным опытом, возникающими во время деятельности. Взрослея, индивид сталкивается с критикой результатов творчества. Если у него низкая самооценка, он замыкается в себе, перестает пытаться создавать.

Избавиться от внешнего давления можно, отказавшись оценивать свою деятельность через взгляд других людей. Пробудить творческую энергию помогут упражнения на развитие креативности: антистрессовые раскраски, лепка, рисование пальцами.

В каких ситуациях творчество влияет на личность отрицательно?

Воплощая в жизнь идеи, творец может столкнуться с проблемой, вызванной стремлением сделать все идеально. Воображение создает картину, которую он хочет воплотить, но уровень развития навыков или технические данные не позволяет этого сделать. Результат получается неудовлетворительным. Если это происходит постоянно, человек разочаровывается в своих способностях, может полностью отказаться от искусства.

Психологическое влияние мук созидания может сильно навредить личности, стать причиной депрессии, развития деструктивных привычек: алкоголизма, наркомании, других видов зависимости. Но такое же сильное влияние оказывает и преодоление кризиса. Выйдя из угнетенного состояния, он испытывает внутренний подъем, его взгляд на мир меняется. Высшая форма единения искусства и творца — катарсис — может полностью изменить жизнь индивида, его взгляды.

Проблема творческого кризиса: как преодолеть страх и лень

Творческий кризис возникает, когда индивид теряет интерес к созданию. Он может придумывать новые идеи, но постоянно откладывать реализацию. Страх неудачи сковывает, поэтому человек решает, что лучше ничего не делать, чем сделать слабый, неинтересный продукт. Выйти их этого состояния можно, пересмотрев отношение к искусству.

 Главная цель процесса воплощения идеи – получение удовольствия.

На занятия искусством влияет общее настроение: если индивид болеет депрессией, переживает сложную жизненную ситуацию, ему сложно настроиться на продуктивную деятельность. Внутренний негатив следует направить в творческое русло, избавляясь от влияния внешних и внутренних проблем. Отвлечение от мира и сосредоточенность на процессе помогает преодолеть ступор, возникающий как реакция на внешнее давление.

Предназначение творчества: польза искусства для личности и общества

Занятия искусством полезны для людей, независимо от возраста и сферы работы. Креативное выполнение рутинной повседневной работы помогает избежать кризиса. Человек постоянно развивается, его мышление работает быстрее, чем у других людей. Искусство влияет на здоровье, повышая способность организма противостоять стрессу.

В глобальном смысле искусство — способ преобразования мира, изменения судеб народов и стран. С помощью книг, картин, фильмов миллионы людей меняют мнение о важных явлениях. Во многом значимые изменения общества происходят под влиянием деятелей искусства. Так, речь М. Л. Кинга стала причиной свержения расизма в Америке, книги В. Ленина создали почву для революции в России, идеи Исаака Ньютона и Леонардо да Винчи изменили мир науки и искусства.

Возможности

Автор в процессе творческих изысканий может достичь результата, которого он и не предполагал. В этом заключается главное преимущество свободного выражения своих идей художником, литератором или артистом. Творческая деятельность, кроме общеизвестных направлений, может быть реализована в каком-либо особом ключе. Например, музыкант с мировым именем по ряду объективных причин стал чувствовать определенную ограниченность своей концертной деятельности и решил расширить свой потенциал. Используя личный опыт, а также некоторые технические средства, артист создает ранее неизвестный музыкальный инструмент, который совершает переворот в мире музыки. В этом и заключается истинная творческая деятельность. История знает немало подобных примеров.

Новые достижения

Особое место в жизни человека занимает творческая художественная деятельность, когда творец создает ценности в категории изящных изобразительных искусств, литературе, музыке, живописи. Процесс появления новых достижений в сфере высокого искусства различных жанров всегда вызывает бурю положительных эмоций: люди постоянно находятся в ожидании премьерных показов в театре, новинок кинематографа, вернисажей и многих других событий – всего того, чем живет общество. Творческая художественная деятельность мастеров различных жанров нередко объединяет их усилия, и в результате появляется некий синтетический шедевр, который производит настоящий фурор. Великолепные оперные арии могут быть дополнены удачным либретто, замечательное литературное произведение входит в органичное сочетание с неповторимой красоты иллюстрациями.

Многогранность

Творческая деятельность, виды которой бесконечно разнообразны, является благодатной почвой для развития талантов в широких слоях населения. Люди разных возрастов и профессий стремятся реализовать свои способности во всех сферах общественной жизни, и когда это удается, человек получает ни с чем не сравнимое моральное удовлетворение. Особенно радует художественная творческая деятельность, виды которой тоже многочисленны. Это и живопись, и ваяние, и пение, и участие в театральных спектаклях, и чтение стихов, и бальные танцы.

Фактически творческая деятельность человека может отражаться в любой области его жизненных интересов: производственно-технической, научной, политической, художественной. Кроме того, существует целый ряд второстепенных направлений. Творческий процесс может характеризоваться двумя основными течениями:

• психологией индивидуума, создателя определенных духовных или материальных ценностей;
• философской составляющей, раскрывающей сущность феномена созидания.

Психология

В разные исторические периоды вопрос о смысле творческого начала ставился неоднозначно. Античная философия увязывала процесс созидания с конкретными результатами, не размещая их в русле вечного бытия. Другими словами, творчество считалось вполне земным делом, без особых созерцательных тонкостей. Однако наряду с практичностью во времена Платона создавались предпосылки к признанию творческих устремлений человека как феноменального явления. Сторонников такого подхода было немало.

Ренессанс

Эпоха Возрождения культивировала понятие феномена творческой деятельности, поскольку в тот период возможности что-то создавать в самых разных сферах были огромны. Философия Ренессанса не предполагала созидания на уровне ремесла или домотворчества. Шедевры Микеланджело или инженерные проекты Леонардо да Винчи нельзя назвать творческим процессом – настолько они грандиозны. Это были мегатворения космической значимости.

Аналитический подход

В современном мире наблюдается тенденция к исследованию феномена творчества, ученые пытаются осмыслить психологию процесса, изучается состояние души художника, инженера или писателя, в то время, когда они заняты созиданием. Нередко результаты подобных анализов ложатся в основу докторских диссертаций, ведь наблюдения ученых – это тоже творческая деятельность. Научный интерес, основанный на психологии, всегда дает непредсказуемые результаты, а это значит, что можно ожидать новых открытий.

Творческая активность, если рассматривать ее через призму философии, трактуется как характеристика личности, сформировавшаяся на основе развития специальных способностей индивидуума. При условии достаточной профессиональной подготовки и высокого уровня мотивации образуются социально-психологические установки, которые ведут творца к конечному результату.

Критерии

Применительно к творческой деятельности как таковой стремление достичь оригинальных решений всегда будет реализовано при условии четко обозначенной цели. В некоторых случаях цель может подменяться каким-либо стимулом – результат будет тот же. Творческая активность личности определяется следующими критериями:

1. Настрой в соответствии с поставленными задачами: научной, технической, художественной, управленческой, исследовательской. Гармония задания с психологическими установками. Должна присутствовать социальная, общественно-значимая мотивировка.
2. Способность автора осмыслить принцип конструкции будущей работы. Понадобится также восприимчивость к новому, творческая инициатива, неприятие стереотипов.
3. Способность определить рамки собственной инициативы в поисках границ задания. Умение рационально выстраивать очередность творческих приемов.
4. Высокий уровень интеллекта, пространственное мышление и развитое воображение. Способность к системным ассоциациям и обобщению.

Творческий процесс можно условно разделить на несколько частей:

• “зачаточная” стадия, когда зарождается замысел, часто расплывчатый;
• появление контуров идеи – просматривается общий рисунок;
• следующий этап – это возможность выбора решений, формирующих программу действий;
• выбор методов и оптимальных действий, нацеленных на результат;
• появление творческого азарта, часто сопровождаемого “озарениями” и эмоциональным подъемом;
• стадия завершающая, кристаллизация идеи, оценка уровня проделанной работы и эффективности результата;

Однако распределение и тем более планирование действий носит чисто условный характер, поскольку любой творческий процесс – это достаточно спонтанное явление с неуловимой подсознательной логикой, которая может по ходу дела вносить свои коррективы. Тем не менее творчество – это живой процесс, наиболее интересный в первой своей фазе, когда появляется потребность созидания. Как будет она реализована, всецело зависит от профессионализма индивидуума.

Перспективы на будущее

Творчество в любой форме полезно для развития личности. Ребенок, нарисовавший однажды на листе бумаги “солнечный круг и небо вокруг”, может стать в будущем знаменитым художником, а первоклассница, написавшая сочинение на тему “Как я провела лето в деревне” – известной писательницей. Возможности творческой деятельности безграничны!

Какие бывают виды творческой деятельности

Несмотря на то что человек способен творить в любой сфере деятельности, в общепринятом значении значение слова «творчество» понимается всё же, как искусство — создание художественных образов с помощью разных способов их выражения. В современном мире эти способы подразделяются на три группы:

• в первую включены те, которые воспринимаются визуально. Это изобразительное и декоративно-прикладное творчество;
• во вторую– способы выражения долговременного характера — художественная литература и музыка;
• в третью группу входят пространственно-временные способы выражения — это театральное, цирковое и киноискусство.
  Латинское слово «art», которое переводится как «искусство» до XVI века имело значение высокого качества работы, а не творческой деятельности.

Художественная (изобразительная) деятельность

Изобразительная деятельность — искусство отображения образов. Оно выражает как мысли, чувства и фантазии художника, так и окружающий его мир. Включает в себя:

• скульптуру – создание произведений объёмной формы:
• живопись — запечатление зрительных образов с помощью нанесения красок;
• графику — использование, чёрно-белых или цветных линий, штрихов, пятен и точек в качестве изобразительных средств;
• фотоискусство — создание фотографий, отображающих художественное видение окружающего мира;
• архитектуру — искусство формировать сооружения, которые помимо функционального назначения несут эстетическую или культурную составляющую. Наряду с внешним оформлением зданий, это может быть проектирование и декор внутреннего пространства.
  Выделение художественной деятельности как вида творчества, закрепившее за ним в дальнейшем понятие «искусство» приписывается работам Леона Баттиста Альбертие, который превозносил первичность интеллектуальных составляющих художественного таланта, а не ручного труда. Микеланджело Буонарроти считается первым художником, отделившим творческую деятельность от ремесленничества.

Художественное искусство

Эта творческая деятельность всегда занимала особое место в жизни человечества. Произведения художников считаются культурным наследием и подлежат тщательному анализу. Их хранят в помещениях с определенной температурой и зачастую в специальных рамках, которые предотвращают разрушение холста. Величайшие творцы оставили неизгладимый след в искусстве. Улыбка «Моны Лизы» уже 5 веков не дает покоя всем ценителям творчества Леонардо да Винчи. Пожалуй, самая знаменитая в мире картина вызывает много толков и пересудов. Кто-то сравнивает загадочную женщину с хищницей перед прыжком. Кому-то она кажется идеалом красоты. А есть и такие, кто не видит в ней ничего необычного и не понимает шумихи вокруг этого портрета.

Благодаря художникам современные люди могут представить, как жили и выглядели люди несколько веков и даже тысячелетий назад. Самые значительные картины не выставляются на продажу, но даже не столь выдающие произведения известных авторов стоят порой целое состояние. Ценители готовы отдавать большие деньги за право владеть произведением искусства. Та же «Мона Лиза» оценивается в миллиард долларов, но увидеть ее на аукционе никогда не удастся. Не только да Винчи создавал шедевры. Картины Моне, Рембрандта, Тициана, Гойи, Сальвадора Дали. Ренуара, Ван Гога являются частью мирового культурного наследия и никогда не выставляются на продажу.

Виды творческой деятельности

Невзирая на все негативные факторы человеческой жизни, гении рождались и создавали свои нетленные творения. Даже в заключении и нищете люди не могли прожить без того, чтобы не привнести в этот мир ничего нового. Каждый человек рождается творцом и имеет задатки гениальности. Дальнейшее развитие талантов зависит только от самого индивидуума.

Научное творчество

Развитие творчества в сферах различных знаний является главным двигателем научного прогресса в математике, физике, химии, медицине, философии, педагогике и т. д. Неустанные изыскания и креативные открытия ученых позволяют науке подниматься на новые ступени, увлекая за собой развитие цивилизации в целом.

Творчество в науке представляет собой своеобразную пирамиду.

• В основании ее находятся случайные открытия и многочисленные эксперименты в процессе образовательной деятельности, обучения.
• Середину составляют экспериментальные и теоретические поиски, которые ведут целые армии исследователей.
• Верхушку образуют гениальные открытия выдающихся умов.

Техническое творчество

Совершенствование приспособлений, механизмов и т. п., конструирование и моделирование – все это подвиды технического творчества. Благодаря креативному мышлению, человек издревле изобретал орудия труда, придумывал разные гаджеты, которые облегчали жизнь людей и помогали решать разные задачи: от «палки-копалки», каменного топора, первого огнива и колеса, до машин, роботов и ракет. Социальный опыт, насущные потребности людей стимулировали креативность, подталкивали развитие творчества конструкторов и изобретателей.

Данный вид близок научному. Поэтому чаще имеют в виду не техническое творчество, в чистом виде, а именно научно-техническое.

Социальное творчество

Тема творчества проходит «красной нитью» через все существование социума. Стремление к преобразованию мира, совершенствованию общественного устройства всегда было свойственно людям.

Социальное творчество человека – это практическая деятельность, которая приводит к росту материального производства и совершенствует правовые, экономические, религиозные, психологические и прочие отношения в социуме.

Декоративное творчество

Это вид пластического искусства, к которому относят декоративное оформление интерьера (украшение помещения с применением станковой живописи) и экстерьера (использование витражей и мозаики), оформительское искусство (применение промышленной графики и афиши), прикладное.

Эти виды творчества предоставляют уникальную возможность познакомиться с культурными традициями своего народа, воспитывают чувство патриотизма и огромное уважение к труду человека. Создание творческого продукта прививает любовь к прекрасному и формирует технические способности и навыки.

Декоративное творчество народа

Данный вид народного творчества возник, благодаря стремлению людей украсить собственные жилища, изменить пространство вокруг себя, предметы обихода, к лучшему. Благодаря креативному мышлению и мастерству народных мастеров, самые простые вещи приобретали эстетическую ценность, радовали глаз, трогали тайны струны души и превращались в произведения искусства.

Декоративное творчество имеет три основные ветви:

• монументально-декоративное;
• оформительское;
• декоративно-прикладное творчество.

Монументально-декоративное искусство включает архитектуру, декорирование жилых и общественных помещений, с использованием скульптуры, живописи и т. д. Оформительское народное искусство наиболее ярко представлено в религиозных обрядах, иконописи, праздничных традициях, например, в свадебных обрядах.

Декоративно-прикладное искусство объединяет различные формы, с использованием разнообразных материалов и техник. Среди его жанров:

• вышивка;
• декоративная роспись;
• резьба по дереву;
• керамика;
• лаковая миниатюра;
• резьба по кости;
• украшения из металла и т. д.

Из истории декоративно-прикладного творчества

У славян, как и у других народов, прикладное творчество черпало сюжеты из окружающего мира и использовало природные материалы. Фантазия мастеров переплеталась с обыденностью, бытовыми сюжетами. Вышивки, роспись по дереву, резьба рассказывали о разных временах года, о праздниках сбора урожая и т. п. В работах присутствовали традиционные растительные орнаменты и специальные знаки, руна, восходившие к язычеству. Постепенно, из ремесленничества рождалось народное, российское искусство, самобытное и неповторимое.

Еще в конце позапрошлого века в России была предпринята попытка сохранить культурное наследие народа. Был открыт Кустарный музей. В его стенах собрали коллекцию выдающихся произведений, созданных народными мастерами. После революции он перестал существовать. Но в конце прошлого века вновь распахнул двери для посетителей. Правда теперь его называют Музеем декоративно-прикладного и народного искусства. Сегодня его экспозиция и хранилища располагают около 120 000 шедевров. Среди них:

• мебель;
• кухонная утварь;
• игрушки;
• резные наличники и «коньки» с крыш;
• старинные сундуки и пр.

Самые древние из них датируют XVI веком.

Прикладное творчество

Это народное декоративное искусство, призванное украшать жизнь и быт людей в повседневной жизни в зависимости от их требований. Создавая вещи определенной формы и назначения, человек всегда находит им применение и старается сохранить увиденную в них привлекательность и красоту. Предметы искусства передаются по наследству, от предков к потомкам. В них прослеживается народная мудрость, уклад жизни, характер. В процессе творчества человек вкладывает в произведения искусства душу, чувства, свои представления о жизни. Наверное, поэтому их познавательная ценность так велика.

Проводя археологические раскопки, ученые находят различные вещи, предметы быта. По ним определяется историческая эпоха, отношения в обществе того далекого времени, условия в социальной и природной средах, возможности техники, материальное положение, традиции и верования народа. Виды творчества могут рассказать о том, какой образ жизни вели люди, чем занимались и интересовались, как относились ко всему окружающему. Художественные особенности произведений прикладного искусства воспитывают в человеке уважение к культуре и достоянию нации.

Прикладное творчество и народные промыслы

Народное творчество в России дало жизнь традиционным промыслам. Среди самых известных:

• хохломская роспись;
• гжель;
• дымковская игрушка;
• павловопосадские платки;
• филимоновская игрушка;
• городецкая роспись;
• ростовская финифть;
• жостовская роспись;
• федоскинская лаковая миниатюра;
• палех;
• ярославская майолика и т. д.

Искусство народных мастеров не было утеряно. Оно бережно хранилось, передавалось ученикам. И сегодня не стоит на месте, а развивается, обретая новые грани, используя современные сюжеты.

Народное творчество

В произведениях искусств, созданных народом, отобрано и бережно сохранено главное, здесь нет места лишнему. Предметы народного творчества наделены самыми выразительными свойствами. Это искусство воплощает простоту и вкус. Поэтому оно стало понятным, любимым и доступным людям.

С глубокой древности человек стремился украсить свое жилище предметами народного изобразительного искусства. Ведь они сохраняют тепло рук умельца, который понимает природу, умело отбирает для своих предметов только самое прекрасное. Неудавшиеся творения отсеиваются, остаются жить только ценные и великие.

Каждая эпоха имеет свою моду на интерьер жилища человека, который постоянно меняется. Со временем все более предпочтительными становятся строгие линии и прямоугольные формы. Но и сегодня люди черпают идеи из бесценной кладовой – народных талантов.

Устное народное творчество

Это фольклор, который нашел свое отражение в художественной коллективной творческой деятельности простого человека. В его произведениях отражается жизнь, идеалы и мировоззрения, созданные народом. Они потом бытуют в массах.

Виды народного творчества:

• Пословицы – поэтические мини-произведения в виде краткого ритмичного изречения. В основе лежит вывод, поучение и обобщенная мораль.
• Поговорки – это обороты речи или словосочетания, отражающие жизненные явления. Часто присутствуют юмористические нотки.
• Народные песни – они не имеют автора или он неизвестен. Слова и подобранная для них музыка сложились в ходе исторического развития культуры того или иного этноса.
• Частушки – это русские народные песни в миниатюре, обычно в виде четверостишия, с юмористическим содержанием.
• Загадки – они встречаются на любой ступени развития общества у всех народов. В древности их считали средством испытания мудрости.
• Пестушки – короткие напевы матушек и нянюшек в стихотворной форме.
• Потешки – это песенки-приговорки, которыми сопровождается игра с ручками и ножками ребенка.
• Прибаутки – веселые коротенькие истории в стихотворной форме.
• Виды народного творчества невозможно представить без закличек, при помощи которых люди во времена распространения язычества обращались к различным явлениям природы, прося у них защиты, или к животным и птицам.
• Считалки – небольшие ритмические стишки. С их помощью определяется ведущий в игре.
• Скороговорки – это фразы, построенные на сочетании звуков, которые затрудняют их быстрое произношение.

Жанры устного творчества

В обиходе люди часто используют поговорки, пословицы, рассказывают друг другу анекдоты, смешат потешками и частушками, поют перед сном детям колыбельные, предлагают загадки, учат подрастающее поколение на «преданиях старины глубокой», былинах и сказках. Все эти жанры вместе составляют устное русское творчество или фольклор.

Народные жизнь и творчество всегда тесно переплетались. Благодаря неизвестным авторам, порой рождались настоящие «бриллианты» литературы, которые получали дальнейшую огранку в произведениях великих поэтов и писателей. Так случилась с народными сказками, собранными и обработанными Шарлем Перро, Пушкиным, Гоголем и многими авторами, имеющими мировую известность. Нередко, записанные в народе, занимательные истории превращались в поэмы, повести и романы.

Устное народное творчество и русский язык

Тот живой язык, которым пользуются сегодня россияне, во многом обязан своей яркостью, образностью, живостью, богатством лексики, устному народному творчеству. Фольклор служит залогом сохранения языковой самобытности народа. Он – своеобразный код, который используют для самоидентификации. Особый языковой пласт, который очень трудно, почти невозможно, освоить тому, кто не впитал его по капле с рождения.

Сегодня он ближе для жителей деревень и небольших городов в русской глубинке, нежели обитателям мегаполисов, чей язык изобилует сленгом, американизмами и прочими заимствованиями, специальной лексикой. Для школьников-москвичей «Слово о полку Игореве» звучит сегодня, словно иностранная речь, много слов требуют перевода и толкования, также как воронежские частушки или народные песни, которые все еще поют во время застолий где-нибудь в Вологодской или Новгородской области.

Чтобы русский язык не превратился однажды в абсолютную кальку с английского и прочих, важно бережно относиться к народному литературному наследию, собирать жемчужины фольклора и передавать их детям, читая русские народные сказки, разучивая с малышами песни, сохраняя в школьной программе тему творчества русского народа.

Любимые темы для устного творчества

Самые обыденные житейские ситуации, отношения между людьми, любовь и прочие чувства – популярные темы народного фольклора. Народные сказки, легенды всегда наделяли главных героев лучшими чертами и учили верности, щедрости, преданности, доброте, честности. Преодолевая препятствия, борясь со злом и темными силами, в финале они непременно одерживали победу и жили долго и счастливо.

Еще одна распространенная тема творчества – героизм. Мужество, любовь к отчизне, способность к самопожертвованию наиболее ярко отображаются в былинах, жанре героического эпоса, возникшем на Руси в IX веке. Увлекательные истории, с оптимистичным финалом, повествовали о патриотах:

• Илье Муромце,
• Алеше Поповиче,
• Добрыне Никитиче,
• Садко и прочих богатырях и героях.

Творчество, связанное с литературой

Литературное творчество представлено тремя родами: эпическим, лирическим и драматическим. Они были созданы в глубокой древности, но существуют и поныне, так как определяют пути решения задач, поставленных перед литературой человеческим обществом.

В основе эпоса лежит художественное воспроизведение внешнего мира, когда носитель речи (сам автор или рассказчик) сообщает о событиях и их подробностях как о чём-то прошедшем и вспоминаемом, попутно прибегая к описаниям обстановки действия и облика персонажей, а иногда — к рассуждениям. Лирика – это непосредственное выражение чувств и мыслей писателя. В драматическом способе сочетаются два первых, когда действующие лица с самыми разными характерами представлены в одной пьесе с непосредственным лирическим самовыявлением.

Литературное творчество, представленное эпосом, лирикой и драмой, в полной мере открывает безграничные возможности для глубокого отображения жизни людей, их сознания. Каждый литературный род имеет свои формы:

• Эпический – басня, поэма, баллада, рассказ, повесть, роман, очерк, художественные мемуары.
• Лирический – ода, элегия, сатира, эпиграмма.
• Драматический – трагедия, комедия, драма, водевиль, шутка, сцена.

Кроме того, отдельные формы какого-либо рода поэзии подразделяются на группы или типы. Например, род литературного произведения – эпический. Форма – роман. Типы: социально-психологический, философский, семейно-бытовой, приключенческий, сатирический, исторический, научно-фантастический.

Народное художественное творчество

Это емкое понятие, включающее в себя различные жанры и виды художественного творчества. В их основе лежат самобытные традиции и своеобразные способы и формы творческой деятельности, которая связана с трудом человека и развивается коллективно, основываясь на преемственности традиций.

В народном художественном творчестве отражается внутренний мир человека, его духовный облик, живая память народа. Различают несколько периодов в его развитии:

• Языческий (до X века).
• Христианский (X-XVII века).
• Отечественная история (XVII-XIX века).
• ХХ век.

Длительный путь развития претерпевает народное искусство, в результате которого определились следующие виды художественного творчества:

• Фольклор – это мировоззрение и нравственные убеждения народа, его взгляды на человека, природу и общество, которые выражаются словесно-поэтическими, музыкально-хореографическими, драматическими формами.
• Декоративно-прикладное искусство призвано удовлетворять эстетические потребности и бытовые нужды человека.
• Бытовое любительское творчество – это художественные явления в праздничной и повседневной жизни человека.
• Самодеятельное художественное искусство – это организованное творчество. Оно ориентировано на обучение людей художественным умениям и навыкам.

Духовная творческая деятельность

Этот вид деятельности и наиболее важен, и наиболее интересен, но с трудом поддается изучению. Не только потому, что происходит на уровне сознания, но главным образом и потому, что даже сам творец плохо осознает, как протекает процесс творчества в его мозгу, а часто и не контролирует его.

Эта неосознаваемость творческих процессов создает субъективное ощущение послания извне или замысла, дарованного свыше. Есть много высказываний творческих личностей, которые это подтверждают. Например, В. Гюго говорил: «Бог диктовал, а я писал». А Микеланджело считал: «Если мой тяжелый молот придает твердым скалам то один, то другой вид, то его приводит в движение не рука: он действует под давлением посторонней силы». Философ XIX века В. Шеллинг писал, что на художника «действует сила, которая проводит грань между ним и другими людьми, побуждая его к изображению и высказыванию вещей, не открытых до конца его взору и обладающих неисповедимой глубиной».

Ощущение потусторонности креативного акта во многом связано с огромной ролью подсознания в творческой деятельности. На этом уровне психики хранится и обрабатывается огромное количество образной информации, но делается это без нашего ведома и контроля. Под влиянием повышенной активности мозга в процессе творчества подсознание нередко выдает на поверхность сознания готовые решения, идеи, замыслы.

Духовная творческая деятельность, если ее рассматривать как процесс, имеет три стадии.

Стадия первоначального накопления информации

Как уже было сказано, в основе творческой деятельности преобразование имеющихся в памяти идей, образов, теоретических и практических знаний. Информация – это не только строительный материал для творчества, она осмысливается, анализируется и рождает ассоциации с теми знаниями, что хранятся в памяти. Без ассоциативного мышления невозможно творчество, так как оно подключает к работе над проблемой разные сферы мозга и блоки информации.

Уже на этом уровне проявляется способность креативного человека замечать детали, видеть необычные явления, умение посмотреть на объект с неожиданного ракурса. На стадии первоначального накопления информации рождается предчувствие замысла, смутное ожидание открытия.

Стадия формирования замысла или разработки идеи

Этот этап может протекать в двух формах:

• в форме скрупулезного анализа возникшей идеи, ее планирования и проработки разных вариантов и путей решения;
• в эвристической форме, когда накопление информации и размышление над возможным ее использованием внезапно рождают идею, яркую, как вспышка фейерверка.

Часто толчком к рождению замысла может быть какое-то малозначимое событие, случайная встреча, услышанная фраза или увиденный объект. Как случилось, например, с художником В. Суриковым, который нашел цветовое и композиционное решение картины «Боярыня Морозова», увидев сидящую на снегу ворону.

Разработка замысла

Этот этап уже не спонтанный, он отличается высоким уровнем осознанности. На нем происходит осмысление и конкретизация идеи. Научная теория «обрастает» строгими доказательствами, для реализации конструкторского замысла создаются схемы и чертежи, художник подбирает материал и технику исполнения, а писатель прорабатывает план и композицию романа, создает психологические портреты героев и определяет повороты сюжета.

Собственно, это последний этап творчества, который протекает на уровне сознания. А следующий этап – это уже практическая деятельность.

Практическая творческая деятельность

Разделение этих двух видов условно, так как даже на практическом этапе основную творческую работу выполняет мозг. Но все же есть и некоторые особенности, присущие именно практической творческой деятельности.

Этот вид креативности связан со специальными способностями, то есть со способностями к конкретной деятельности. Человек может создать гениальный замысел картины, но воплотить его в реальность, вывести с уровня сознания можно лишь имея способности к изобразительной деятельности. Причем не только в виде потенциала.

Поэтому так важно для творческой деятельности освоение профессиональных навыков, овладение мастерством в конкретной области. Недостаток профессионализма хорошо заметен в детском творчестве. Оно, конечно, яркое, свежее, самобытное, но чтобы потенциал ребенка раскрылся, его нужно научить владению карандашом и кистью, разным приемам и техникам изобразительного или литературного творчества. Без этого малыш быстро разочаруется в творчестве, ведь он не сможет достичь желаемого результата.

С другой стороны, практическая творческая деятельность тоже управляется сознанием и подсознанием. И самый кульминационный период творческого акта – вдохновение. Это состояние возникает тогда, когда оба вида творческой активности взаимодействуют.

Вдохновение, пожалуй, самое удивительное, что есть в творческой деятельности. Еще древнегреческий философ Платон писал об особом состоянии творца, которое он назвал ex stasis – вне себя, выход за пределы сознания. Но и неслучайно от этого же термина происходит слово «экстаз» — наивысшее наслаждение. Человек в состоянии вдохновения действительно ощущает всплеск психической и физической энергии и наслаждение процессом.

С точки зрения психологии, вдохновение сопровождается измененным состоянием сознания, когда человек творит, не замечая времени, голода, усталости, иногда доводя себя до физического истощения. Творческим личностям свойственно относиться к вдохновению с большим пиететом, что и не удивительно. Под его влиянием продуктивность деятельности возрастает в разы. К тому же эйфория, которая часто сопровождает вдохновение, вызывает стремление вновь и вновь переживать это состояние.

Тем не менее ничего сверхъестественного, потустороннего и мистического во вдохновении нет. Его физиологической основой является сильный очаг возбуждения в коре головного мозга, который возникает под влиянием активной работы над идеей, замыслом, можно сказать, одержимости ими. Этот очаг возбуждение обеспечивает и высокую работоспособность, и активизацию уровня подсознания, и частичное подавление рационального контроля. То есть вдохновение – результат упорной мыслительной работы, поэтому бесполезно, лежа на диване, ждать, когда оно снизойдет, чтобы начать творить.

Творческая деятельность, хоть и предполагает наличие специальных способностей, доступна всем, ведь неспособных людей нет. Необязательно быть художником, поэтом или ученым, чтобы заниматься творчеством. В любой сфере можно создавать что-то новое, открывать новые закономерности или приемы деятельности. Найдите то, что вам по душе, к чему у вас есть склонности, и занимайтесь творчеством, получая удовольствие и от результата, и от самого процесса.

Изобразительное творчество

В рисунках ребенок воспроизводит действительность, как он ее представляет. Не беда, что окружающие зачастую не способны понять его замысел. Дошкольник представляет, что он хотел нарисовать, и находит подходящие способы выразить свои фантазии.У дошкольника обязательно есть предпочитаемые цвета, которыми он изображает то, к чему испытывает симпатию и расположение. Как правило, это красный, желтый, зеленый. Малыш ни за что не нарисует злого колдуна красным или оранжевым. Для отрицательных персонажей у него предусмотрены черные, серые, коричневые оттенки.

С каждым годом дошкольник более тщательно прорисовывает образы. Особенно, если они изображают положительных героев. Формируется ручная умелость, развивается восприятие цветовых оттенков. Дети, способные к этому виду творчества, выдают гармоничные рисунки с соблюдением пропорций и цветовой композиции.

Не забываем, что создание образов на бумаге – только один из способов проявлять себя в изобразительном искусстве. Существует лепка, аппликация, декоративное творчество. Их достоинства в том, что ребенок осязательно воспринимает свойства предметов (форму, размер, структуру) и пытается создать, по сути, объемную проекцию.

Изготавливая образ из пластилина, дошкольнику не сразу удается получить то, что задумывалось. Но сколько открытий ожидает ребенка в процессе работы! Пытаясь вылепить горшочек, он продемонстрирует, какая у него получается лепешка, тарелка, бублик… Увидеть новый образ в комке пластилина — заслуга творческого воображения малыша.

Создание образов в конструировании

В конструктивной деятельности творчество проявляется на этапе зарождения замысла и в его реализации. Детей часто увлекает сам процесс сборки, особенно с появлением таких габаритных деталей как LEGO. Интересно соединять детали, обнаруживать похожесть с реальными предметами (например, мебелью), обустраивать пространство для игры, иначе использовать уже знакомые образы.

Творческие дети любят конструировать не по образцу, а в соответствии с собственным замыслом. Старшие дошкольники с интересом ищут новые способы воплощения своих замыслов.

Идеи исходят от детей, без вмешательства взрослых. В этом возрасте конструирование больше проявляется как самостоятельная творческая деятельность дошкольников.

Художественное конструирование из бумаги, наоборот, реализуется не только по инициативе взрослого, но и при его активном участии. Создание любой бумажной модели – это творчество по образцу. Причем, повторяется каждое действие. Только так получится соответствующий результат. В этом виде деятельности дошкольник развивает творческие способности, придумывая характер образов: что получилось, как использовать.

Танцевально-музыкальные занятия

Первые творческие элементы появляются в то время, когда ребенок, услышав музыку, пытается двигаться в такт. Однако подобная чувствительность к музыкальному ритму наблюдается не у всех детей. Не всем даны от природы музыкальные способности. Тем более танцевально-музыкальная деятельность важна для каждого дошкольника.

Эмоциональную отзывчивость на музыку можно и нужно воспитывать. В.М.Бехтерев считал, что с помощью музыкального ритма можно регулировать состояние детей.

Музыка растормошит вялого ребенка и успокоит слишком темпераментного. Ритмические упражнения организовывают движения ребенка и пробуждают интерес к деятельности вообще.

Слушание музыкальных произведений помогает ребенку войти в соответствующее состояние. С помощью взрослого дошкольник подбирает ассоциации и образы, вызванные звучанием мелодии. Полезно побуждать детей рассказывать, какие впечатления у них вызывает музыкальное произведение, предложить изобразить ассоциации на рисунке.

Правовой

Политический

Философский

Культурный

Организаторский

Мифологический

Педагогический

Религиозный

Важность художественного развития в дошкольном возрасте

Художественно эстетическая деятельность дошкольников  изменяет содержательный аспект такого важнейшего познавательного процесса как восприятие. В раннем возрасте главная функция восприятия заключается в том, чтобы получать и передавать сенсорные сигналы (как выглядит предмет, какой на вкус, на цвет, как звучит).

В дошкольном возрасте восприятие становится отдельной познавательной деятельностью. Развивается художественное восприятие произведений искусства, литературы, музыкальных композиций.

Однако такое обогащение восприятия произойдет только при условии развития личности ребенка, его вовлечении в творческую деятельность.

Развитие эстетических чувств

Эффективность художественной деятельности дошкольников определяется формированием эстетических чувств в 6-7-летнем возрасте.

У ребенка постепенно развивается понимание гармонии и красоты, что формирует художественный вкус. При рассматривании рисунка или живописного полотна он испытывает восхищение, эстетическое наслаждение. Старшие дошкольники усваивают жанровую направленность живописи. Им знакомы «пейзаж», «портрет», «натюрморт».

Восприятие цветовой гаммы позволяет юному зрителю понять настроение картины. Дети охотно определяют, какие эмоции передает живопись. В чем-то они ошибаются, но такие полярные чувства как грусть и радость улавливают безошибочно.

Слушая музыкальные произведения, дошкольники сначала с подачи взрослого, а затем и самостоятельно, отыскивают аналогии со звуками природы: капельки дождя, шум ручейка, завывание ветра. Также выделяют настроение музыки: успокаивающая, веселая, бодрая.

В литературных произведениях старшие дети интересуются не только сюжетом и развитием событий. Их интересуют мотивы поступков героев. Они оценивают их с позиции нравственности, восхищаются или осуждают.

Таким образом, все виды художественной деятельности вносят свой вклад в развитие личности дошкольника. Происходит формирование эстетического вкуса, воспитание эстетических чувств, развиваются творческие способности, закрепляются нравственные нормы.

Кого считают человеком творческим?

Это не только художники, скульпторы, актеры, певцы и музыканты. Творческим является любой человек, который в своей работе использует нестандартные подходы. Таковой может быть даже домохозяйка. Главное – любить свою работу и вкладывать в нее душу. Будьте уверены: результат превзойдет все ваши ожидания!

Декоративно-прикладное творчество. Виды техник

Какие существуют виды прикладного творчества? Их великое множество! В зависимости от способа изготовления того или иного предмета и используемого материала, различают следующие техники рукоделия:

• Связанные с применением бумаги: айрис фолдинг, или радужное складывание бумаги, бумагопластика, гофротрубочки, квиллинг, оригами, папье-маше, скрапбукинг, тиснение, торцевание.
• Техники плетения: ганутель, бисероплетение, макраме, плетение на коклюшках, фриволите или узелковое плетение.
• Роспись: жостовская, хохломская, городецкая и т. д.
• Виды росписи: батик – рисование по ткани; витраж – роспись по стеклу; печать штамповая и при помощи губки; рисование ладошками и отпечатками листьев; орнамент – повтор и чередование элементов узора.
• Создание рисунков и изображений: выдувание краски через трубочку; гильоширование – выжигание узора по ткани; мозаика – создание изображения из элементов маленьких размеров; нитяная графика – выполнение изображения нитками на твердой поверхности.
• Техники вышивки по ткани: простой и болгарский крестик, гладь прямая и косая, гобелен, вышивка ковровая и ленточная, золотое шитье, ришелье, мережка и многие другие.
• Шитье по ткани: пэчворк, квилтинг, квилт или лоскутное шитье; артишок, канзаши и другие.
• Техники вязания: на вилке; на спицах (простое европейское); крючком тунисское; жаккардовое, филейное, гипюрное.
• Виды творчества, связанные с обработкой дерева: выжигание, выпиливание, резьба.

Как вы сами могли убедиться, существует огромное количество разнообразных видов техник декоративно-прикладного искусства. Здесь перечислены только некоторые из них.

Творчество, связанное с техникой

Трудовая деятельность человека постоянно совершенствуется, приобретает творческий характер. Многим людям удается подняться на самую высокую ступень в своих творениях и изобретениях. Итак, что же такое техническое творчество? Это деятельность, основная задача которой заключается в создании таких технических решений, которые будут обладать новизной и иметь общественную значимость не только в своей стране, но и за ее пределами, то есть мировую. Иначе это называют изобретательством, что эквивалентно понятию техническое творчество. А оновзаимосвязано с научным, художественным и другими видами.

Для наших современников открыты большие возможности и созданы все условия для занятий любимым делом. Существует огромное количество специализированных клубов, дворцов, кружков, научных обществ. В этих учреждениях взрослые и дети занимаются авиа- и судомоделированием, мотоциклетным спортом, картингом, автоконструированием, программированием, информатикой, вычислительной техникой. Большой популярностью пользуются такие виды творчества, как разработка конструкций спортивных транспортных средств: мини-автомобилей, автокаров, снаряжения для рыболовов, туристов и альпинистов.

Творчество: влияние на здоровье и развитие человека

Творчество – это труд людей, в результате которого рождаются новые духовные ценности, создаются произведения искусства, происходят научные открытия, двигается вперед научный прогресс. Одним словом, это то, что движет цивилизацию вперед.

При этом главной особенностью творчества, отличием его от любой иной деятельности является уникальность, исключительность, неповторимость плодов труда конкретного человека. Они являют собой новую веху, высшую ступень развития, образец для подражания. Нечто, имеющее значение для социума в целом.

Их значимость весьма субъективна. Произведения, созданные в результате различных видов творчества нельзя просто взвесить, как слиток золота. Но они обогащают человечество духовно, а также раздвигают горизонты возможностей людей, изобретая нечто качественно новое в науке и технике, и зачастую постепенно обретая вполне осязаемую материальную ценность.

Творчество в жизни взрослого человека

Великий российский философ, Николай Александрович Бердяев, автор известной книги «Смысл творчества», опубликованной в 1916 году, считал, что каждый человек по природе своей – творец. В любом заложено зерно гениальности. И оно может дать благодатные всходы при особых условиях, главным из которых является свобода личности. Именно свобода, по мнению философа, является тем неиссякаемым источником, который питает творчество. Благодаря ему происходит прогресс в развитии цивилизации.

Божественная, непостижимая природа людей такова, что даже в условиях внешне ограниченной свободы, под натиском цензуры, в нищете, в заключении, несмотря на болезни, благодаря внутренней свободе, полету мысли, рождались гениальные философские теории, научные формулы, стихи и проза. Народное творчество, в рамках которого возникали памятники фольклора, наскальная роспись, изобретались колеса и крылья, всегда развивалось не благодаря, а вопреки внешним условиям.

Творчество, как и жизнь человека, были и остаются неким преодолением. Их смысл в решении определенных задач, направленных на преобразование себя и окружающего мира.

Еще один известный ученый, оставивший огромный вклад в развитие психологии в конце прошлого тысячелетия, Лев Семенович Выготский, считал, что тема творчества «звучит» везде, где люди воображают, изменяют, комбинируют, создают нечто новое, какой бы крупицей оно не казалось, в сравнении с гениальными произведениями великих личностей в истории человечества.

Основоположник гуманистической психологии, американец еврейской национальности, родители которого эмигрировали из России в начале прошлого века, Абрахам Харольд Маслоу считал, что жизнь и творчество (как некое качество), даруются каждому человеку одновременно, в момент рождения. Каждый из людей способен творить, также как птицы – летать или деревья покрываться листвой. Однако многие утрачивают этот ценный дар.

Творчество в жизни мужчин

Великие мужчины-творцы оставили свой след в развитии человеческой цивилизации. Это мыслители, философы, инженеры, художники, поэты, музыканты и прочие великие личности, имена которых навсегда запечатлены в истории. А также те неизвестные авторы, чьи жизнь и творчество ручейком вплелись во всеобщий прогресс, составили культурное наследие человечества. Безымянные создатели памятников народного творчества и вполне обыденных предметов обихода, орудий труда, которыми каждый из нас пользуется ежедневно, не задумываясь о его происхождении.

Стремление к созидательному труду, прежде всего к мыслительному – та «искра», которая дарована каждому представителю сильного пола. Кроме того, она подкрепляется извечным желанием найти смысл, докопаться до сути, свойственным большинству мужчин.

Данное сочетание рождает потребность в развитии и творчестве, которую испытывают многие. А реализуя, обретают смысл существования, радость бытия, внутреннюю гармонию.

Творчество в жизни женщин

Представительницы прекрасного пола наделены теми же даром и потребностью творить. Хотя наука признает некоторые различия в мыслительных способностях людей разного пола, обусловленные тем, что одни и те же когнитивные способности реализуются у них разными отделами коры головного мозга и даже неодинаково распределяются между его полушариями. У представителей сильного пола преимущественно развиты зрительно-пространственные способности. У женщин – вербальные и перцептивные.

Но если говорить, в общем, о жизни, творчестве и возможности его реализации, то дамы обладают некоторым преимуществом, в сравнении с представителями сильного пола. Ведь природа распорядилась так, что именно женщина способна рожать потомство, производить на свет нового человека, частично реализуя свои творческие способности, потребности и амбиции. Ее мощная созидательная энергия находит выход в детях, в воспитательном процессе, который также является творческим.

Как правило, реализовав себя в материнстве, состоявшись в своей главной роли, женщины не оставляют попыток преобразовать мир. Кто-то делает научную карьеру, кто-то продвигает культуру, а иные находят себя в декоративно-прикладном творчестве или превращают в произведения искусства обычные семейные ужины. Представительниц прекрасной половины человечества занимают самые полярные жанры творчества:

• от вышивания крестиком до конструирования самолетов;
• от стихосложения до изобретения новых математических формул.

Детское творчество

Все люди, их творческие порывы и достижения – родом из детства. В раннем возрасте легче раскрыть потенциал, заложенный в каждом, но имеющий отпечаток личности конкретного ребенка. Любые уроки творчества вносят свою лепту в развитие мальчиков и девочек в любом возрасте. Благодаря помощи родителей, учителей, наставников, дети могут ознакомиться с различными видами и освоить разнообразные жанры творчества, чтобы выбрать занятие по душе, в соответствии со способностями и предпочтениями маленького человека. Для кого-то оно станет любимым хобби, которое ребенок пронесет во взрослую жизнь. Для других может превратиться в сознательно избранную, интересную профессию.

Главное, что развитие творчества, желания и умения изменять мир к лучшему, поможет формированию гармоничного духовного мира любого ребенка.

Развитие малышей и творчество

Познание и творчество – два рычага, которые позволяют ускорять развитие малышей. Известно, что когнитивные способности формируются в процессе освоения новых навыков, обучения разного рода деятельности.

Уроки творчества в самом раннем возрасте – своеобразный тренинг для воображения, фантазии, поиска оригинального решения тех или иных задач. Они воспитывают целеустремленность и трудолюбие.

Прикладное творчество развивает мелкую моторику, готовит руку малыша к освоению письма, способствует стимуляции речевого развития. В самом юном возрасте мальчики и девочки могут заниматься поделками из природных материалов, составлением аппликаций, мозаик и т. д. Дошкольники любят самовыражаться, используя цветные карандаши, краски, глину, ножницы, клей и бумагу.

Делая первые робкие шаги в художественном творчестве, рисуя пальчиковыми красками или акварелью, создавая «скульптурные» композиции из пластилина и т. п., дошкольники знакомятся с разнообразием форм, богатством цветовой палитры.

Они самозабвенно воспроизводят основные формы, наслаждаются экспериментами с текстурой, пространством и цветом в произведения декоративного творчества. Например, малыши часто изображают дома с сияющим солнцем, составляя сюжеты картин из основных форм: квадратный дом с треугольной крышей и круглым солнцем над ним.

По мере взросления ребенка, в его живописных произведениях появляется все больше и больше деталей. Он учится рисовать людей. Реалистичные формы, масштаб и прочее дети осваивают позже.

Устное творчество, занятия художественным чтением, риторикой, в сочетании с игрой, перевоплощением, театром, способствуют становлению правильной речи, устранению логопедических проблем. Помогают избавиться от неуверенности в себе и многих поведенческих проблем.

Примеряя на себя разные роли и глядя на мир с точки зрения кого-то другого, ребенок изучает мир и выражает свои чувства. Рассказывая истории, декламируя стихи, дети обогащают лексику, расширяют кругозор. Некоторые малыши любят вести повествование самостоятельно, другие охотно рассказывают о чем-либо в форме диалога или беседы.

Дошкольники часто полностью погружаются в истории. Порой, когда кто-то читает вслух сказку или рассказывает о чем-либо, мальчики и девочки настолько увлекаются, что реагируют на повествование жестами, мимикой, «иллюстрируя» сюжет.

Пение, обучение игре на музыкальных инструментах и другие разновидности исполнительского детского творчества способствуют формированию чувства ритма, развивают музыкальный слух и художественный вкус. Дошкольники, используя музыкальные инструменты, в том числе свои собственные голоса, учатся выражать свои чувства и мысли.

Малыши с упоением погружаются в музыку, наслаждаются пением. Они обожают песни с повторяющимися, простыми мелодиями. Часто придумывают свои слова, рассказывая о событиях из собственной жизни и людях, которые их окружают.

Дошкольники учатся распознавать и называть любимые песни, исполняют их довольно точно. А заодно разучивают стихи наизусть. Хоровое пение, как жанр творчества, помогает детям понять разницу между быстрыми и медленными, длинными и короткими, громкими и тихими звуками.

Танец – это не просто вид искусства. Танцевальное детское творчество способно играть решающую роль в развитии двигательных навыков детей. И как прочие разновидности креативной игры, он помогает развивать других умений и чувств.

Спонтанно двигаясь под музыку, малыш постепенно совершенствует контроль над собственным телом. Он может выражать печаль, радость и другие чувства через движение, освобождаясь от психоэмоциональных стрессов.

Самые маленькие, осваивая танцевальные виды творчества, развивают способность к подражанию. На уроках танцевального творчества, осваивая движения животных (полет бабочки, прыжки лягушки и т. п.), ребенок больше узнает об окружающем мире.

Уроки творчества для детей в школьной программе

И в школьные годы музыка, декоративно-прикладное творчество, танцы, изобразительное искусство, техническое творчество, театр и т. п. помогают ребенку:

• выражать свои чувства;
• совершенствовать навыки общения;
• развивать координацию;
• практиковать мелкую моторику;
• самостоятельно решать различные задачи;
• учиться размышлять;
• находить оригинальные взгляды на вещи.

Особенности творчества школьников младшего и среднего возраста заключаются в том, что дети отождествляют его с игрой. Но в то же время, детское творчество играет важную роль в общем процессе обучения и развития. Оно облегчает познание, творчество помогает школьнику исследовать мир через художественные материалы, богатство языка и движения, и выражать собственные идеи и эмоции.

Уроки творчества – это эффективный способ ускорить развитие и личностный рост ребенка.

Творчество как способ познания для подростков

Тинейджеры, которые переживают эмоциональные, психологические проблемы, имеют трудности с усвоением школьной программы или в общении со сверстниками, могут найти самовыражение в пении, танцах, техническом творчестве и т. д. Любое искусство является средством передачи идей, чувств, помогает раскрыть талант.

В ходе исследования, проведенного группой ученых из Стэнфордского университета, было обнаружено, что подростки, которые занимаются художественным творчеством, по сравнению с теми, кто не имеет возможности художественного самовыражения в четыре раза чаще выигрывают академические награды.

Прикладное творчество и другие виды творческой деятельности являются эффективным способом для устранения последствий хронических стрессов. Они помогают подросткам избавиться от комплексов, психоэмоциональных нарушений и поведенческих проблем во время гормональных бурь, сопровождающих пубертатный период.

Два уровня деятельности

Существует множество видов деятельности, которые отличаются как характером, так и своим продуктом. Но творчество нельзя назвать одним из этих видов, его, скорее, можно рассматривать как уровень или ступень развития любой сферы активности человека.

Деятельность репродуктивная

Первым или низшим уровнем считается репродуктивный или уровень воспроизведения. Он связан с процессами овладения навыками деятельности, с обучением. Но у многих людей деятельность, в том числе и профессиональная, так и остается на этом уровне. Не потому, что они всю жизнь учатся, а потому, что репродуктивная деятельность проще и не требует больших умственных усилий.

Этот уровень предполагает повторение разработанных другими людьми приемов и действий, создание продукта по образцу. Скажем, человек, который вяжет свитер по схеме, занимается репродуктивной деятельностью, преподаватель, использующий предложенные в методических пособиях приемы обучения, тоже находится на этом уровне, как и хозяйка, которая готовит салаты по найденным в интернете рецептам.

И это нормально, для того общество накапливает и бережно сохраняет опыт, чтобы люди им могли пользоваться. Большинство людей основную часть своего времени занимается репродуктивной деятельностью, осваивая социальный опыт и используя готовые знания. Правда, совсем в чистом виде репродуктивная деятельность встречается, преимущественно, в процессе обучения. Людям свойственно стремление к новому и очень часто они в чужие схемы, разработки, рецепты вносят что-то свое, оригинальное, то есть вносят в репродуктивную деятельность элементы творческой, тем самым увеличивая социальный опыт.

Уровень творчества

В отличие от репродуктивного, творческий уровень предполагает создание нового продукта, нового знания, новых способов деятельности. Именно такая деятельность, является основой развития человеческой цивилизации.

Творческий уровень теоретически доступен каждому человеку с нормальным умственным развитием, так как творческий потенциал есть у всех. На деле же не у всех он развивается, и потребность в творчестве, присущая детям, сохраняется тоже не у всех взрослых. Причины этого самые разные, в том числе и особенности воспитания, и ограничения общества, которому не нужно слишком много активных креативов.

Творческая деятельность даже при наличии высокого потенциала невозможна без репродуктивной. Прежде чем написать симфонию, композитор должен овладеть нотной грамотой и освоить игру на музыкальном инструменте. Прежде чем написать книгу, писатель должен как минимум выучить буквы, правила правописания и стилистики. Все это делается на основе усвоения уже готового опыта, тех знаний, что накоплены другими людьми.

Продукт творческой деятельности

Итогом, результатом любой деятельности является какой-то продукт. Этим она отличается от простой биологической активности животных. Даже если речь идет о мыслительной деятельности, то она тоже создает продукт – мысли, идеи, решения и т. д. Правда, есть вид деятельности, в которой более важен процесс. Это игра, но и игра в конечном счете приводит к определенному результату.

Именно продукт отражает своеобразие деятельности, у творчества он характеризуется новизной. Но понятие нового относительно, ничего абсолютно нового человек придумать не способен, потому что оперирует в своем мышлении только имеющимися у него знаниями и образами.

Показательный случай произошел с Леонардо да Винчи, которому знакомый трактирщик заказал на вывеску изображение невиданного монстра. Знаменитый художник, понимая, что ничего невиданного он нарисовать не сможет, начал скрупулезно зарисовывать отдельные детали животных и насекомых: лапы, жвала, усики, глаза и т. д. А затем из этих деталей сконструировал такую жуткую, но реалистичную тварь, что увидев большой рисунок на круглом щите, трактирщик в ужасе убежал. Собственно, мастер Леонардо продемонстрировал саму суть творческой деятельности – комбинаторику.

С другой стороны, есть объективно новое и субъективно новое:

• В первом случае в процессе творческой деятельности создается продукт, которого никогда раньше не было: новый закон, механизм, картина, рецепт блюда, метод обучения и т. д.
• Во втором же случае новизна связана с индивидуальным опытом человека, с его личным открытием чего-то.

Например, если трехлетний малыш впервые построил из кубиков высокую башню, то это тоже творческая деятельность, ведь ребенок создал нечто новое. Пусть новизна эта субъективна, но она тоже значима и важна.

Творчество как процесс

Творческая деятельность иногда называется комбинаторной, но своеобразие ее процесса этим не ограничивается.

Изучение творчества началось задолго до нашей эры, и многие античные философы уделяли внимание этой удивительной деятельности, в которой отражается сама суть существования человечества. Но наиболее активно творчество начали изучать с начала XX века, и в настоящее время существует множество теорий и научных направлений исследования этого предмета. Им занимаются всемирно известные психологи, социологи, специалисты в области культурологии и даже физиологи. Обобщив результаты исследований, можно выделить несколько специфических черт творческого процесса.

• Это созидательный процесс, то есть его результатом всегда является не просто новый, а значимый для общества продукт. Правда, есть здесь и некоторое противоречие, которое является предметом спора специалистов в области психологии творчества. Если человек спроектировал новый вид смертельного оружия, то это тоже творчество. Однако созидательным его никак не назовешь.
• Основа процесса творчества – особый тип мышления, которое отличается нестандартностью, спонтанностью и оригинальностью.
• Творческая деятельность связана с подсознанием, и большую роль в ней играет вдохновение – особое измененное состояние сознания, которое характеризуется повышенной умственной и физической активностью.
• Творческая деятельность имеет четко выраженную субъективную сторону. Она приносит творцу чувство удовлетворения. Причем удовольствие доставляет не только результат, но и сам процесс, а переживание состояния вдохновения иногда сродни действию наркотика. Такое восприятие творчества, чувство эйфории, которое переживает творец, является причиной того, что человек часто творит, создает уникальные вещи не потому, что это нужно, а потому что ему нравится. Автор может годами писать «в стол», художник раздаривать свои картины друзьям, не помышляя о выставках, а талантливый конструктор складировать свои изобретения в сарае.

Однако творчество все же социальная деятельность, она требует оценки общества и ориентирована на полезность, нужность создаваемого продукта. Поэтому социальное одобрение является очень важным и сильным стимулом, активизирующим творчество и способствующим развитию творческих способностей. Об этом обязательно нужно помнить родителям и активно поощрять, хвалить детей за любое проявление творчества.

Виды воображения

Существуют различные виды воображения. По степени активности воображение может быть пассивным и активным. Пассивное воображение не стимулирует человека к активным действиям. Он удовлетворяется созданными образами и не стремится реализовать их в действительности или рисует образы, которые в принципе не могут быть реализованы. В жизни таких людей называют утопистами, бесплодными мечтателями. Н. В. Гоголь, создав образ Манилова, сделал его имя нарицательным для такого типа людей. Активное воображение — это создание образов, которые впоследствии реализуются в практических действиях и продуктах деятельности. Иногда это требует от человека больших усилий и значительных затрат времени. Активное воображение повышает творческое содержание и эффективность трудовой и других видов деятельности.

Пассивное

Такое воображение может иметь цель. Его можно регулировать и направлять, используя сознание и силу воли. Также оно бывает непроизвольным, то есть работающим на уровне подсознания.

Операции воображения имеют разную степень осознанности и неосознанности. Вы, наверное, тоже сталкивались с состоянием, когда мысли пролетают в голове одна за другой. Вместе с ними появляются какие-то образы и картинки. Они сменяют друг друга до тех пор, пока вас что-нибудь не заинтересует. В этот момент и включается осознанность. Вы начинаете контролировать процесс. Кроме того, вы осознаете грань между реальностью и вымышленным миром.

В случае с непроизвольной разновидностью воображения все происходит спонтанно, бесконтрольно. У вас не появляются образы и ассоциации.

К пассивному непроизвольному виду воображения в психологии относят сны и галлюцинации:

1. Сны — результат работы здоровой психики. Это сочетание процессов торможения и возбуждения, протекающих в коре головного мозга. Во время торможения в игру вступает подсознание, в котором хранится огромное количество самой разной информации. Для примера вспомните детскую игрушку калейдоскоп. Так вот, образы и ассоциации из подсознания смешиваются, переплетаются между собой, вследствие чего и появляются красочные и порой необычные сны.
2. Галлюцинации возникают в случае нарушения работы коры головного мозга. Часто они возникают при тяжелых заболеваниях, чрезмерном употреблении алкогольных напитков или наркотических веществ, при расстройствах психики. Бывает и так, что они являются следствием эмоционального перевозбуждения, состояния, когда человек не в силах себя контролировать.

Основное свойство обоих видов — невозможность их контролировать.

Пассивные произвольные виды воображения поддаются контролю. В большинстве своем они связаны с прогнозами на будущее. Человек прогнозирует вероятный, маловероятный и совсем невероятный исход событий. В этом случае фантазию можно не ограничивать.

Пассивное произвольное воображение имеет 2 формы:

1. Мечтания — это не просто способ пофантазировать. Это возможность воссоздать образы будущего. И, что самое интересное, они вполне осуществимы. Главное свойство такого воображения в психологии — побуждение человека к активным действиям, к координации своих действий в направлении мечты.
2. Грезы ничего общего с реальностью не имеют. Это иллюзия, плод воображения, то, что осуществить не получится.

Иногда сложно увидеть границу между мечтами и грезами. Для наглядности приведем пример. Представьте девушку, которая читает увлекательный роман. По сюжету в главную героиню влюбляется сразу три молодых человека. Если девушка хочет тоже оказаться в такой ситуации – это грезы. А если она хочет написать и издать такую же захватывающую историю – это осуществимая мечта.

Галлюцинации

Галлюцинациями называются продукты воображения, рождаемые измененным (не нормальным) состоянием сознания человека. Эти состояния могут возникнуть по разным причинам: заболевание, гипноз, воздействие психотропных веществ типа наркотиков, алкоголя и т.п.

Грезы

Грезами называют своеобразные мечты, которые, как правило, являются оторванными от реальной действительности и в принципе не осуществимы. Грезы занимают промежуточное положение между мечтами и галлюцинациями, но их отличие от галлюцинаций состоит в том, что грезы являются продуктами активности нормального сознания человека.

Классификация видов и типов воображения в психологии

Все новое, фантастическое и нереальное рождается в сознании человека из полученной ранее информации.

Поскольку воображение есть процесс созидания, то в нем принимают участие интеллект, мышление, внимание и память.

Каждый этап и элемент воображения человек обязательно осознает. Психология выделяет несколько видов воображения, которые показаны на схеме ниже:

1. Активное воображение. Суть его заключается в том, что человек усилием воли по собственному желанию вызывает у себя соответствующие образы. Это воображение говорит о признаках творческого типа личности, постоянно испытывающей свои внутренние возможности. Ученый, например, в той или иной отрасли ставит перед собой определенную цель. Данное воображение всегда направлено на решение творческой или личностной задачи. Оно направлено в будущее и оперирует временем как определенной категорией – человек не теряет чувства реальности. Активное воображение определяется волевыми усилиями и поддается волевому контролю;
2. Пассивное воображение. Образы при данном воображении возникают спонтанно, помимо воли и желания человека и подчиняются внутренним, субъективным факторам. Данное воображение подчиняется желаниям, которые в ходе фантазирования представляются осуществленными. Неудовлетворенные потребности личности и большей частью неосознанные, в пассивном воображении «удовлетворяются». По степени волевых усилий оно может быть непреднамеренным, возникающим при ослаблении сознания, психозах, полудремотном и сонном состоянии и преднамеренным, когда воображение человека произвольно формирует образы-грезы. Последний вид воображения говорит о глубоком внутриличностном конфликте. Пассивное воображение может быть произвольного и непроизвольного вида. К непроизвольному воображению относятся сны и галлюцинации. Сны являются следствием активизации психических процессов – либо возбуждения, либо торможения мозговых процессов. Торможение способствует развитию подсознания, которая включает в свой состав различные образы. Эти образы объединяются в разнообразные комбинации, отражая содержание снов. Галлюцинации возникают тогда, когда функционирование головного мозга нарушено. Развитие галлюцинаций обусловлено психическим дисбалансом или серьезным эмоциональным стрессом. Что касается произвольного воображения, то оно состоит из грез и мечтаний. Они отличаются по степени своей реальности. Мечты отражают модели того будущего, которое желает человек, а грезы являются нереальными, а лишь иллюзорным отражением действительности;
3. Продуктивное или творческое воображение. Действительность при этом воображении сознательно конструируется человеком и творчески преобразуется. Это воображение составляет основу литературной, музыкальной, конструкторской, научной деятельности, а результатами могут быть материальные и идеальные образы. Социальная ценность результатов – значительный критерий этого воображения. Оно рождает не существующие в данный момент образы и происходит это благодаря разделению свойств и элементов и соединение их в один полноценный образ. Образы могут самые разные – сказочные, фантастические, научные, религиозные, мистические. Это творческое воображение связано с волевыми усилиями, которые необходимы представителям ряда профессий – поэтам, ученым, инженерам, художникам, актерам. С помощью их творческого воображения рождаются шедевры;
4. Репродуктивное или воссоздающее воображение. Это воображение больше напоминает восприятие или память, чем творчество, потому что при его использовании стоит задача – воспроизвести реальность в том виде, в каком она есть. Например, при изучении карты какой-либо местности или её исторического описания воображение воссоздает то, что отображено на карте и в книге. Данное воображение связано со знаниями человека, с его умениями и опытом. Точная образная конструкция при обширных и богатых знаниях, образуется значительно легче.

Значимость воображения в психологии

Рассматривая воображение, как сложное явление психики личности, психологи отмечают такие его значимые параметры:

1. Способность влиять на нервные процессы. С помощью воображения удается снять стресс, ослабить нервное перенапряжение;
2. Помощь при активной мыслительной деятельности, решении задач;
3. Помогает планированию и прогнозированию своих действий;
4. Координирование психофизиологических процессов. Помогает сконцентрироваться, сосредоточиться на выполнении какой-либо деятельности.

Исследование воображения в отечественной психологии

Психические процессы в познавательной деятельности человека обычно выстраивают по степени усложнения – от сенсорно-перцептивных до мышления и воображения, но степень изученности психических процессов неодинакова.

Исследования сенсорно-перцептивных, мнемических и мыслительных процессов велись более успешно, по сравнению с воображением. Воображение привлекало внимание психологии, но о его роли говорилось в том или ином виде деятельности. Его природа и особенности как самостоятельного познавательного психического процесса, оставались мало изученными. Такие ученые как П.П. Блонский, С.Л. Рубинштейн, Л.С. Выготский, Б.Г. Ананьев и другие, считают, что воображение представляет собой самостоятельный психический процесс.

Воображение отличается специфическими особенностями, которые всё еще остаются не исследованными. В работах этих авторов речь идет, главным образом, о связи воображения с памятью. П.П. Блонский, например, выделяет особо образную память, в которой и происходят изменения образов, их запечатление и преобразование. А сохраненные в образной памяти преобразованные образы и составляют особенность воображения. В качестве основы памяти С.Л. Рубинштейн полагает процесс воспроизведения образов, а воображения – их преобразование. Он считает, что если в образной памяти образы воспроизводятся, то в воображении они преобразуются.

Представление по своей природе динамическое образование, поэтому легко поддается преобразованию. В теории чувственного познания, разработанной Б.Г. Ананьевым, высказывается идея о единстве ощущений, мышления и практической деятельности. Преобразование зрительных представлений и осязания, считает он, лежит в основе возникновения целостного образа воображения. Это происходит в результате ассоциации ощущений и представлений, образов разного уровня.

В понимании воображения, одной из основных ошибок является попытка отнести воображение либо к сфере чувственного, либо логического познания. Реальные трудности в трактовке воображения, считает В.В. Мамонтов, имеют свою объективную основу. Эти трудности коренятся в неразрывной связи воображения с представлениями и мышлением, включенности воображения в процессы чувственного и рационального познания. А.М. Коршунов относит воображение к своеобразному сплаву чувственности и мышления. Он считает воображение такой психической деятельностью, где чувственно-наглядные образы играют роль элементов, а логические компоненты играют роль программы, которая определяет смысл и характер преобразования этих элементов. Психология не относит воображение ни к чувственному, ни к логическому познанию, хотя оно и содержит в себе их признаки.

Что дает воображение человеку

Итак, мы выяснили, что такое воображение и какие функции оно играет. Но зачем оно нужно лично вам? Есть несколько пунктов:

• помогает в общении с другими людьми;
• дает возможность визуализировать цель;
• способствует развитию творческих талантов;
• участвует в принятии решений и создании новых идей;
• помогает мысленно воссоздать образ предмета или явления, который вы никогда не видели.

Плюс ко всему, воображение используется при составлении прогнозов и плана действий на будущее. Оно нужно во всех сферах деятельности, в особенности в тех, которые нельзя полностью автоматизировать. Речь идет о дизайне, исследовательской работе.

А нужно ли воображение ребенку? Ответ однозначный: да. Без него невозможно полноценное развитие. Первые несколько лет жизни ребенок изучает мир вокруг него. И если по каким-либо причинам у него не работает в полную силу воображение, тормозится формирование важных способностей.

Развитое в детстве воображение в будущем поможет уже взрослому человеку стать креативным, развить в себе творческие навыки, научиться находить необычный выход из сложной ситуации. А это пригодится в жизни.

У взрослых

Главное — быть готовыми к экспериментам, не стесняться и не бояться ошибок. Способов множество:

1. Визуализация. Нужно в мыслях воспроизвести внешний вид предмета, местность или действие. Начинайте с простых заданий. Например, посмотрите на то, что лежит перед вами. После закройте глаза и представьте этот предмет в деталях.
2. Чтение. Этот способ связан с предыдущим. Здесь также нужна визуализация. Только сделать ее намного сложнее. Вам придется запомнить сразу несколько героев, образов, пейзажей. А после этого просматривать их участие в сюжете. Все это поможет увидеть полную картину. И, кстати, чтение гораздо интереснее просмотра фильмов. В случае с чтением никто не ограничивает вашу фантазию и воображение.
3. Ассоциации. Ассоциативное мышление есть у каждого взрослого человека. Скорее всего, при слове «зеленый» вы вспомните о траве и деревьях. А при слове «оранжевый» — об апельсине.
4. Создание необычных зверей. Это отличный способ развития творческого воображения. Пусть это будет, например, котопес. Конечно, о нем не рассказывают в учебнике по биологии. Но вы весело поведете время. Это упражнение подходит и взрослым, и детям.
5. Искусство. Недостаток воображения восполнят выставки или мастер-классы. Наблюдая за другими людьми, вы и сами легко создадите необычную идею или хотя бы получите вдохновение.
6. «Коробка». Здесь придется брать пример с мультяшного персонажа — Губки Боба. Помните любимое занятие? Он садился в коробку и включал воображение. Нет, не подумайте, что вам нужно сделать то же самое. Хотя дети могут и попробовать. Зайдите в пустую комнату и мысленно оформите интерьер. Следующий раз сделайте перестановку и т. д. Так вы улучшите воображение и восприятие.

Еще один способ — ролевые игры. Вы управляете героем, соблюдая при этом определенные требования и условия. Игры бывают настольными и реальными. К последним относятся квесты.

Суть репродуктивного метода обучения

Что такое репродуктивный метод обучения? Это в педагогике метод, который по определению предполагает работу по выданной инструкции, а также воспроизведение ранее полученных знаний и умений.

Главная задача репродуктивного обучения – формирование знаний, умений и навыков у обучающихся. Решается она с посредством действий по образцу, в условиях, предложенных учителем. Деятельность детей организуется на основе многократного повторения информации и выполнения практических действий.

Репродуктивный метод основан на постоянном воспроизведении имеющихся знаний. Его можно отнести к традиционным методам, потому что в нашей системе образования он используется достаточно давно и сегодня является практически основным в условиях общеобразовательной школы. Он видоизменяется со временем, но суть остается той же: усвоение знаний посредством многократных повторений.

Описание

Скучный и однообразный поток лекций давно уже не оправдывает себя. Специалисты установили, что использование только информационно-рецептивного метода лишь на 30 % помогает усваивать теоретический материал. Остальное либо проходит мимо учащихся, либо наверстывается во время подготовки к экзаменам и зачетам. Однако без подкрепления теории практикой она оказывается побочной, ненужной информацией. Совсем от лекций отказаться невозможно, ведь они несут в себе основу научных знаний. Зато их можно чередовать с беседами и практическими занятиями.

Репродуктивный метод является способом организации учебной деятельности, которая происходит по определенной инструкции с применением (или воспроизведением) полученных ранее знаний и последовательности практических действий. Так как этот метод всегда происходит по определенному алгоритму (или инструкции), то его нередко называют инструктивно-репродуктивным.

Общая характеристика воображения

С окружающей средой человек находится в постоянном контакте и на его органы чувств каждую секунду воздействуют сотни самых разных стимулов. Впечатления, полученные от предметов реального мира, сохраняются в памяти длительное время и подвергаются определенной обработке, таким образом, человек может воздействовать на окружающую среду и целенаправленно её изменять.

Человек в своих целях действует по заранее намеченному плану и потом воплощает его на практике. В создании чего-либо нового проявляется еще один феномен психики человека. Суть этого феномена заключается в том, что сначала в сознании создается образ, не существующий в реальности. Основой создания этого образа служит прошлый опыт человека, а сам процесс создания новых психических образов получил название воображения.

Таким образом, воображение – это процесс преобразования представлений, которые отражают реальную действительность и создают новые представления.

Специалисты считают, что воображение формировалось в процессе трудовой деятельности, потому что существовала потребность в преобразовании предметов реального мира. В ходе исторического развития человека деятельность воображения стала проявляться в фантазиях, мечтах, т.е. тех образах, которые не могли быть созданы на практике в данный момент.

Даже такие сложные формы воображения, которые необходимы в научном, техническом и художественном творчестве, выступают как результат преобразования представлений из реальной действительности.

Память и мышление неразрывно связаны с процессом воображения. Если человек воспроизводит представления вещей или событий из своего опыта, то речь идет о процессах памяти. Если эти же представления воспроизводятся для создания новых представлений, то речь идет о деятельности воображения. Деятельность воображения обязательно присутствует в формировании образов каких-либо объектов или явлений, никогда не воспринимаемых человеком. Например, представления о природных зонах или образе литературного героя.

Очень тесно деятельность воображения связана с эмоциональными переживаниями человека. Представление желаемого вызывает позитивные чувства и может вывести из негативных состояний, а это значит, что воображение играет значительную роль в регуляции поведения.

Налицо связь воображения и волевых действий. В любом виде трудовой деятельности присутствует воображение, но, прежде чем что-то создать, необходимо об этом иметь представление. Значение воображения возрастает с приближением к творческой деятельности.

Актуализация нервных связей, их распад, перегруппировка и объединение в новые системы составляют физиологическую основу воображения. Возникающие новые образы не совпадают с прежним опытом, но и не отрываются от него. Непредсказуемость воображения, его сложность, дают основание предполагать, что его физиологические механизмы связаны с глубоко залегающими структурами мозга. Значительную роль играет здесь гипоталамо-лимбическая система.

Воображение оказывает влияние на функционирование желез, деятельность внутренних органов, обмен веществ в организме и на многие другие органические процессы. Например, представление о вкусной еде вызывает сильное слюноотделение, а внушение об ожоге может вызвать его реальные признаки. Таким образом, роль воображения в регуляции процессов организма человека и в регуляции его мотивированного поведения, значительна.

Упоминания в литературе

Несколько иной взгляд на природу и функции символической экспрессии характерен для Юнга (Jung, 1970, 1980), рассматривавшего символы как универсальные формы проявления психической энергии. Процесс символообразования признавался им как важное условие психической гармонизации и исцеления, тесно связанное со способностью психики к саморегуляции на разных этапах жизненного пути человека. Не случайно, в качестве основных приемов аналитической терапии Юнг использовал метод активного воображения, реализуемый в форме продуцирования ментальных образов и их отражения в разных видах творческой экспрессии, включая изобразительное искусство. Он также признавал то, что символообразование лежит в основе любого акта творческой деятельности, а развитая способность выражать себя посредством универсальных, архетипических образов якобы характерна для выдающихся художников. Александр Иванович Копытин, Современная клиническая арт-терапия.

Особенности

Такой характер мышления предполагает быстрое, активное запоминание учащимися новой информации, которую сообщает педагог или другой учебный источник и перенесение знаний на практическую почву. Существует несколько условий или средств для реализации репродуктивного метода:

• Словесные, наглядные и практические приемы обучения. Это могут быть цифры, слова, зарисовки.
• По аналогии метода строятся и лекции, которые содержат научные сведения и краткие тезисы для записи учащимися.
• Беседы проводятся по определенной схеме. Преподаватель опирается строго на факты, известные учащимся. Обсуждения гипотез и высказывание самостоятельного мнения не предусматриваются.
• Репродуктивные упражнения должны содействовать эффективной отработке практических навыков, так как любой опыт требует многократных действий по образцу.

Метод также может использоваться при закреплении изученного материала.

Отличие от продуктивного метода

Существует довольно обширная классификация педагогических методов. Выбор их во многом зависит от возраста учащихся и дисциплины. По характеру познавательной деятельности различают метод репродуктивный и продуктивный. Разберемся, в чем их отличия по способу и цели организации.

Репродуктивный метод обучения – это многократное воспроизведение уже полученных от педагога знаний и действий для получения результата. Преподаватель дает конкретное задание, а учащийся по определенному образцу выполняет его. Такой метод весьма эффективен в следующих дисциплинах: математика, химия, физика, информатика и т. п. То есть осуществляется программированное обучение. Каждая задача и операция имеют определенный алгоритм действий.

В основе приобретения знаний лежат лекции, которые аккумулируют авторитетные мнения. Именно они и формируют инструкцию, которой потом пользуются учащиеся. Это могут быть правила, законы, аксиомы, формулы и т. п.

Продуктивный метод концентрируется на конкретной проблеме. Он предлагает учащимся самостоятельный (произвольный) поиск ответов на вопросы. В отличие от репродуктивного, он не имеет четких алгоритмов, формул. А задачей педагога является создать серьезную мотивацию для приобретения новых знаний учащимися.

Сочетание с другими методами

Репродуктивный метод эффективен в информационно-рецептивной деятельности учащихся. Это факт. Однако он не может быть единственным орудием в арсенале педагога. Как показывает опыт, монологическая практика давно изжила себя, и требуется комплексный подход. Ведь помимо быстрого усвоения теоретического материала и формирования выполнения действий по инструкции необходимо развитие качеств личности, творческого подхода к делу, самостоятельности в приобретении новых знаний.

Так, наряду с репродуктивным нередко применяют творческие, иллюстративные, исследовательские и продуктивные методы по поиску информации и использованию ее для решения новых задач. Уроки в виде викторины, дискуссии по поводу какого-либо открытия или закона, подготовка доклада – подходящая альтернатива. Выбор будет зависеть от нескольких факторов: цели, этапа урока, местных условий, содержания теоретического материала и личности педагога. В любом случае, разнообразие методов обучения значительно оживляет учебный процесс и способствует всестороннему развитию личности учащегося.

Примеры

Как уже упоминалось, точные науки – подходящая почва для педагога, где эффективно работает репродуктивный метод обучения. Примеры его с успехом можно наблюдать в решениях математических, химических задач или повторениях опытов.

Рассмотрим, например, обычное математическое квадратное уравнение. Существует конкретный образец-формула, следуя которой учащийся постепенно приходит к правильному ответу – нахождению неизвестного (или неизвестных).

Другим примером может служить урок закрепления знаний по теме «неправильная дробь». Для этого можно использовать вопросы на определение или средства наглядности. Например, на слайде презентации или на доске записать несколько чисел и попросить учащихся выбрать из них неправильные дроби. Выбор необходимо обосновать. Все действия происходят по принципу выбор (пример) – обоснование (причина).

При этом педагогу важно провести четкий инструктаж. Используя его в будущем, учащиеся смогут успешно выполнять задания различной сложности, усваивать необходимые знания и вырабатывать умения. Метод репродуктивный также поможет сформировать определенный образ мышления, который пригодится для выполнения операций в повседневной жизни.

Пример использования репродуктивного метода на уроке

Репродуктивный метод обучения можно использовать практически на любом уроке, он применяется при объяснении любой новой и повторении любой уже известной темы.

Пример: на уроке математики учитель в рамках репродуктивного метода обучения объясняет тему «сложение чисел». Сначала он объединяет словесные и наглядные методы: объясняет, вводит условные обозначения – символы сложения и равенства, показывает процесс сложения на конкретных предметах или картинках, их иллюстрирующих. После этого учитель решает у доски самостоятельно несколько примеров, вызывает к доске учеников, чтобы решили они, а также дает домашнее задание – еще некоторое количество примеров. В результате навык сложения чисел осознается и запоминается благодаря многократным повторениям.

Преимущества и недостатки репродуктивного метода

К преимуществам метода можно отнести его экономичность: он позволяет за короткое время донести большое количество информации сразу большому количеству людей. Учителю удобно один раз все объяснить, не подстраиваясь под особенности восприятия у детей. Кроме того, репродуктивный метод можно назвать универсальным – он может быть использован практически на любом уроке.

Недостатков у репродуктивного метода можно найти значительно больше:

• учитель не может быть точно уверенным, что все дети хорошо усвоили материал;
• у ребят нет возможности высказать свое мнение по поводу той или иной информации;
• дети не учатся самостоятельно мыслить;
• во время урока обязательно найдутся ученики, которые пассивно проводят время, не усваивая материал;
• прочность полученных таким образом знаний – под вопросом. Ребенок скорее запомнит то, что сделал, нашел или узнал самостоятельно, чем то, о чем ему несколько раз рассказывали;
• при многократном повторении теряется эффект новизны. Если учитель начал объяснение новой темы с той информации, которую ребенок уже хорошо знает, велика вероятность того, что ему станет скучно и новый материал он уже не услышит, занимаясь на уроке посторонними делами;
• дети не учатся самостоятельной деятельности: им трудно работать с текстами, им не хочется узнавать новое, теряется мотивация обучения.

Эффективность

В российском образовании использование данного метода известно давно. Его можно назвать «классическим». Однако не стоит забывать, что каждая технология имеет свойство постоянно совершенствоваться. Так, сегодня репродуктивный метод обучения означает не просто конспектирование лекций и применение полученных формул. Изменения коснулись упрощения некоторых алгоритмов для быстрого усвоения, соотнесения научных фактов со средствами наглядности, использования в беседах и на практических занятиях интерактивных средств обучения (аудио, видео, анимация). Все это, безусловно, положительно отражается на эффективности познавательной деятельности, которую и призван повысить метод репродуктивный. Это великолепная альтернатива сухому вычитыванию лекций и проведению однообразных семинаров, построенных на простом опросе.

Произвольное и непроизвольное воображение

Воображение различным образом связано с волей человека, на основании чего выделяются произвольное и непроизвольное воображение. Если образы создаются при ослабленной деятельности сознания, воображение именуется непроизвольным. Оно имеет место в полудремотном состоянии или во сне, а также при некоторых расстройствах сознания. Произвольное воображение — это осознанная, направленная деятельность, выполняя которую, человек отдает себе отчет относительно ее целей и мотивов. Оно характеризуется преднамеренным созданием образов. Активность и произвольность воображения могут сочетаться различными способами. Примером произвольного пассивного воображения являются грезы, когда человек преднамеренно предается думам о том, что вряд ли когда-нибудь осуществиться. Произвольное активное воображение проявляется в длительном, целеустремленном поиске нужного образа, что характерно, в частности, для деятельности писателей, изобретателей, художников.

Воссоздающее и творческое воображение

По связи с прошлым опытом выделяют два вида воображения: воссоздающее и творческое. Воссоздающее воображение — это создание образов объектов, которые ранее в законченном виде человеком не воспринимались, хотя он знаком с подобными объектами или с их отдельными элементами. Образы формируются по словесному описанию, схематическому изображению — чертежу, рисунку, географической карте. При этом используются имеющиеся относительно данных объектов знания, что определяет преимущественно репродуктивный характер создаваемых образов. В то же время они отличаются от представлений памяти большим разнообразием, гибкостью и динамичностью элементов образа. Творческое воображение — самостоятельное создание новых образов, которые воплощаются в оригинальные продукты различных видов деятельности при минимальной опосредованной опоре на прошлый опыт.

Реалистическое воображение

Рисуя различные образы в своем воображении, люди всегда оценивают возможность их реализации в действительности. Реалистическое воображение имеет место, если человек верит в реальность и возможность воплощения создаваемых образов. Если он не видит такой возможности, имеет место фантастическое воображение. Жесткой границы между реалистическим и фантастическим воображением не существует. Известно много случаев, когда образ, рожденный фантазией человека как совершенно нереалистический (например, придуманный А. Н. Толстым гиперболоид), в дальнейшем становился реальностью. Фантастическое воображение присутствует в сюжетно-ролевых играх детей. Оно легло в основу литературных произведений определенного жанра — сказок, научной фантастики, “фэнтази”.

При всем многообразии видов воображения для них характерна общая функция, которая определяет их главное значение в жизнедеятельности человека — предвосхищение будущего, идеальное представление результата деятельности до того, как он будет достигнут. С ней связаны и другие функции воображения — стимулирующая и планирующая. Созданные в воображении образы побуждают, стимулируют человека к их реализации в конкретных действиях. Преобразующее влияние воображения распространяется не только на будущую активность человека, но и на его прошлый опыт. Воображение способствует избирательности в его структурировании и воспроизведении в соответствии с целями настоящего и будущего. Создание образов воображения осуществляется посредством сложных процессов переработки актуально воспринимаемой информации и представлений памяти. Подобно тому, как это имеет место в мышлении, основными процессами или операциями воображения являются анализ и синтез. Посредством анализа предметы или представления о них разделяются на составные части, а с помощью синтеза заново строится целостный образ предмета. Но в отличие от мышления в воображении человек более свободно обращается с элементами предметов, воссоздавая новые целостные образы.

Достигается это с помощью комплекса специфических для воображения процессов. Основными из них являются преувеличение (гиперболизация) и преуменьшение реально существующих объектов или их частей (например, создание образов великана, джина или Дюймовочки); акцентирование – подчеркивание или утрирование реально существующих объектов или их частей (например, длинный нос Буратино, голубые волосы Мальвины); агглютинация – соединение различных, реально существующих частей и свойств объектов в необычных сочетаниях (например, создание вымышленных образов кентавра, русалки). Специфика процесса воображения состоит в том, что они не воспроизводят определенные впечатления в тех же сочетаниях и формах, в которых они были восприняты и сохранены в виде прошлого опыта, а строят из них новые сочетания и формы. В этом проявляется глубокая внутренняя связь воображения и творчества, которое всегда направлено на создание нового — материальных ценностей, научных идей или художественных образов.

Плюсы

Основным и важным преимуществом данной технологии является экономность. Что это значит? Репродуктивный метод обучения предполагает, что учитель за короткое время и без особых усилий передает внушительный объем знаний и умений. При этом учащиеся быстро воспринимают новую информацию, параллельно отрабатывая ее на практике. Такой метод гарантирует прочное усвоение знаний.

Репродуктивный метод великолепно реализуется там, где учебный материал носит больше информативный характер. При этом у учащихся блокируются самостоятельное, творческое мышление и расширяются возможности запоминания и переработки готовых теоретических знаний.

Минусы

Специалисты отмечают, что репродуктивный метод обучения – это пример строгой алгоритмизации действий, который не допускает творческих вольностей, предположений и сомнений. Из-за этого существенно может страдать гибкость, самостоятельность мышления. Данная технология категорически отрицает поисковую деятельность, которая является не менее важной, чем применение ранее сообщенных теоретических знаний. При частом использовании репродуктивного метода обучение может превратиться в чистую формализацию, а усвоение знаний станет просто неосмысленной зубрежкой.

Что такое самореализация

Самореализация — это действия по развитию природных способностей. И не важно, полезны ли они или антисоциальны.

Потребность в самореализации

Под потребностью в самореализации понимают желание индивида найти место в обществе, раскрыть личные качества, применить знания и навыки, осуществить замыслы. Он хочет быть лучше других, получить удовлетворение от достигнутого. Потребность в самореализации самая сильная из тех, что есть у человека.

Основу самореализации составляет признание и самоутверждение. Человеку важно показать все, что он умеет, и получить за это одобрение. Ему необходима обратная связь от людей, с которыми приходится сталкиваться.

Оценить утоление потребности в самореализации можно по достижениям. Наглядный пример – врач. Его квалификацию доказывают уже здоровые пациент. Важной считается не поддержка коллег, а оценка тех, кому была дана помощь.

Если человек сумеет развить свои способности и найти им нужное применение, общество признает его как состоявшуюся личность.

Потребности низшего уровня

Желания человека имеют строгую иерархию. Ее основу составляют потребности низшего уровня. И пока их не удовлетворить полностью или частично, перейти на более высокий уровень не получится.

На низшем уровне находится удовлетворение физиологических потребностей: голода, жажды, сексуального желания, обретение крова. Человеку необходимо чувствовать себя в безопасности, иметь нужное количество силы, здоровья и других важных ресурсов. На этом уровне люди создают семью, стараются спрогнозировать будущее, составляют планы и пробуют их придерживаться.

Социальные потребности тоже относятся к низшему уровню. При их удовлетворении возникает чувство сопричастности к социуму или принадлежности к отдельной группе людей. Затем идет желание получить уважение, признание, самоутвердиться среди того класса, мнение которого для индивида важно.

Если потребности, возникшие на низшем уровне, были удовлетворены хотя бы частично, возникают желания более высокого, духовного уровня. К ним относится и самореализация.

Потребности высшего уровня

Для их удовлетворения нужно развиваться. Развитие возможно только при стабильной ситуации. Если она резко меняется, то и потребности претерпевают изменения. Работник, который рискует потерять место, перестает беспокоиться о социальных наградах в виде уважения или высокой оценки руководства. Для него становится менее важным раскрытие собственных возможностей в деятельности. Он заботится о сохранении рабочего места. Также оно может переключиться на физиологические нужды.

Если же работник не видит угрозы, он активно включается в деятельность, применяет все свои способности и знания.

Человек не может почувствовать полного удовлетворения своих потребностей. Одно желание сменяется другим. Поскольку основой являются нужды низшего уровня, их необходимо удовлетворять постоянно.

Условия самореализации

Процесс удовлетворения потребности в самореализации может быть запущен только в случае, если имеется ряд необходимых факторов, влияющих на него. Важными являются воспитание и культура человека. Сильное воздействие исходит со стороны общества или отдельной социальной группы, в которой находится индивид. Под влиянием, которое испытывает ребенок, формируются важные черты характера, выделяются жизненные принципы, культура поведения и мотивация.

Удастся ли человеку достичь самореализации, зависит от того, какие стереотипы господствуют в обществе, каких традиций оно придерживается. Например, большим препятствием в реализации потенциала женщины составляют гендерные стереотипы.

Другой аспект, влияющий на потребность в самореализации, – личностные особенности. Для достижения целей нужны ответственность и решительность. Не помешает гибкое мышление и адекватное восприятие реальности.

Врожденные качества, задатки имеют такое же значение, что и приобретенные. Сюда относятся уверенность в себе, инициативность, энергичность, трудолюбие.

Способы удовлетворения потребности в самореализации

Заложенная природой потребность в самореализации заставляет индивида искать наиболее подходящие способы ее утоления. Понять себя можно, если находиться в непрерывном взаимодействии с окружающими.

Необходимо стремиться к осознанию себя, раскрытию собственного потенциала, определению слабых и сильных сторон, стараясь укреплять последние. Все это приведет к принятию личности, ее полному раскрытию и развитию.

На выбор профессии должны влиять личные взгляды. Мнение общества здесь ни к чему. Хотя нередко люди занимаются той работой, которая приносит больший доход, но не дает удовлетворения в духовном плане.

Утолить потребность в самореализации можно, если ставить перед собой цели, которые определяются внутренним желанием заниматься тем, что нравится. Если индивид понимает, что любые преграды и препятствия в процессе его работы преодолимы, он находится в близости от реализации себя как личности. Ошибки — незаменимая часть опыта, они способствуют росту.

Цели самореализации

В каждом возрастном периоде индивид может ставить перед собой разные задачи на пути к удовлетворению потребности в самореализации. Так, в детстве он раскрывает свои умственные и духовные способности, ищет себя, учится общаться с окружающими. На юность приходится выбор сферы деятельности, продолжается развитие, человек пытается устроить личную жизнь.

На период зрелости приходится самоутверждение в сфере деятельности и отношениях. Однако есть процессы, продолжающиеся всю жизнь.

Удовлетворение потребности в самореализации нужно, чтобы получать радость от развития и связанных с ним изменений. Самовыражение — путь к обретению счастья. Его игнорирование лишит вас счастливой жизни и положительных эмоций.

Рассмотрим теории потребностей

Существует несколько теорий потребностей.

Теория иерархического построения потребностей Маслоу

Маслоу предполагал, что каждая потребность удовлетворяется в некоторой степени. Он предложил такой расклад:

• физиологические — 80-85%;
• безопасность и чувство защищенности — 70-75%;
• любовь и ощущение принадлежности — 45-55%;
• самоуважение — 40-45%;
• самореализация — 10%.

Схема условна и при индивидуальном подходе меняется. Так, существуют люди, для которых потребность в самореализации и самоуважении более ценна, чем чувство любви.

Маслоу утверждал, что поступками людей не всегда управляет экономический интерес, но часто мотивы их действий обусловлены такими нуждами, которые невозможно удовлетворить деньгами.

Теория мотивации труда по Альдерферу

Альдерфер выделяет потребность в самореализации, необходимость социальных связей и желание роста. Согласно его идеям, чем меньше удовлетворены у индивида нужды существования, тем сильнее они проявляются. Применяя эти принципы, Альдерфер предлагал формировать мотивацию работников. При удовлетворении социальных потребностей следует поддержать потребностям роста. Если же они выражены слабо, стоит сделать наоборот.

Теория мотивации Дугласа Мак-Грегора

Мак-Грегор выделил 2 подхода в управлении, условно назвав их «Теория X» и «Теория Y». Первый стиль руководства предполагает авторитарность руководителя, жесткий контроль работы сотрудников. В основе второго подхода лежит демократичность, ряд полномочий передается работникам, идет работа над улучшением отношений в коллективе, учитывается мотивация людей, их особенности.

Выбрать подход поможет изучение личности каждого человека. Только так возможно удовлетворение потребности в самореализации всех сотрудников.

Теория двух факторов Фредерика Герцберга

По теории Герцберга, на мотивацию сотрудников влияет гигиенический фактор или совокупность условий, при которых работник не получает удовлетворения. Часто это обусловлено политикой компании, отношениями с руководством, условиями труда и его оплатой.

Другой фактор был назван «мотиватором». Благодаря такому подходу у сотрудников повышается мотивация к труду, они получают удовлетворение потребности в самореализации. Это происходит вследствие возможности продвижения по службе, личностного роста, признания со стороны коллег и руководства, хорошей оплаты.

Теория мотивации Л. Портера – Э. Лоулера

Описать модель Портера-Лоулера можно следующим образом: чтобы получить результаты в работе и вознаграждение за них, нужно прилагать усилия. Последние определяются способностями, знаниями, опытом, уровнем квалификации. Чем выше оплата, тем больше приложено усилий. Значение имеет и осознание человеком своей роли в рабочем процессе.

Ученые пришли к выводу, что результативный труд утолит потребность в самореализации. Ранее считалось, что результат зависит от того, доволен ли человек изначально. Теория Портера и Лоулера помогла в исследовании мотивации человека.

Теория приобретенных потребностей Мак-Клелланда

Мак-Клелланд выделял потребности достижения, соучастия и желание в обретении власти. Сочетание этих желаний определяет мотивацию работника. Если знать, чем руководствуется сотрудник, можно эффективнее его использовать, предлагая задачи, решение которых ему подойдет. Так получится улучшить рабочий процесс. Сотрудники же получат возможность удовлетворения потребность в самореализации.

Удовлетворение потребности самореализации в профессии

Личностное самовыражение сегодня играет важную роль. К человеку предъявляются высокие требования по двум причинам:

1. Конкуренция на рынке труда.
2. Сложные жизненные обстоятельства.

Утоление потребности в самореализации выражается внешне и внутренне. Внешнее проявление предполагает достижения, например, получение повышения, прибавки к заработной плате, уважение коллег. Внутренняя самореализация – это развитие полезных качеств, получение знаний и повышение мастерства.

Для этого вида самореализации характерны непрерывность, творческий подход, постановка и достижение целей. Сюда можно добавить раскрытие личностного потенциала, признание со стороны людей, занимающихся похожим видом деятельности и другими делами.

На самореализацию в профессии сильно влияют личностные черты, например, гибкость мышления и поведения, способность к организации, коммуникативные навыки, умение работать в коллективе.

Потребность в самовыражении

Являясь не только биологическим организмом, но также психической сущностью с высшими духовными потребностями, познанием добра и зла, возможностью разграничивать, что является оптимальным не только в плане выживания, человечество помимо базовых витальных потребностей обрело и потребность в самовыражении.

Исследователями были выявлены базовые нужды человека и когда им удовлетворяются те, что отвечают за выживание, питание и безопасность, наиболее актуальным становится возможность размещения своего внутреннего пространства. Начинается всё с самопознания и самопрезентации, плавно переходя в самоактуализацию, являющуюся частью самовыражения. Когда мир становится примерно понятным приходит необходимость показать, что есть и отличия на психологическом уровне. Грубо говоря, самовыражение – это заявление о своём существовании, возможность экзистенциально почувствовать себя живым и важным, ощутить экзистенциальную ценность и возможность взаимодействовать с миром.

Для некоторых людей поддержание духовной жизни, отдельности, возможности говорить и делать то, что хочется, творить и представлять мир так, как это расположено у него внутри бывает значительно важнее физического существования. Именно это заставляет говорить о том, что иерархия потребностей не является жёсткой и ради отстаивания возможности самовыражения человек может голодать, лишаться материальных благ или заранее подвергать себя опасности. Такие жертвы объяснимы тем, что в душе невозможно смириться и начать соглашаться с требуемым строем или променять способность творить на обыденность.

Такая острая нужда в выражении своего внутреннего я обусловлено стремлением выделиться среди остальных и раскрыть заложенный потенциал. Общее усреднение человека, привитие одинаковых норм поведения, требования школьной программы и приличного поведения делают из каждого индивида среднего робота. В таких условиях человек не может полностью реализовать все заложенные способности, что приводит к бунту и отстаиванию своей позиции, только некоторые могут это делать творческими путями развития, мягко заинтересовывая других, а остальные шокируют, эпатируют и принципиально идут против любых проявлений системы.

Самовыражение является неким оголением души, поэтому есть огромное стремление к нему (только обнажив чувствительность можно обрести истинную близость и узнать, что люди с вами ради вас, а не из-за образа), и многие после подросткового периода (наиболее яркая фаза) предпочитают не высовываться.

Снижение потребности самовыражения всегда связана с полученными психологическими травмами, возможно человека высмеяли или после того, как он высказал реально свои мысли, от него отвернулись, кто-то мог резко отозваться о творчестве и он больше не будет ничего делать своими руками и т.д.

Взаимосвязь свободы и страха самовыражения

Самовыражение, являющееся свободным, — это основа счастливой жизни, устранения сомнений и проблем. Почему желательно проявлять характер, заложенный потенциал?

Самовыражение приводит к получению радости и счастья, несмотря на неблагоприятные обстоятельства.
Самовыражение – источник вдохновения, который дает разрядку от негативных эмоций, нежелательной усталости.
Самовыражение способствует пониманию потенциала и пожеланий, самопознанию. При желании происходит развитие черт характера.
Самовыражение поднимает самооценку, придает уверенности в силах и наличии основы для развития.
Самовыражение – основа поиска единомышленников. Круг общения, соответствующий интересам и мировоззрению, делает взаимодействие с другими людьми полноценным.

Обстоятельства, которые приводят к скрытию потенциала и задатков, настоящего характера, делают человека зажатым и стеснительным, закомплексованным. Развитие ситуации в данном направлении приводит к опасениям относительно понижения самооценки. Человек не чувствует себя свободным и счастливым. По данной причине самовыражение играет важную роль для индивидуума. Какие возможности самовыражения значатся?

Почему возникает потребность в самовыражении?

Мы живем в очень непростом мире. Жизнь накладывает на человека массу ограничений: моральных, религиозных, общественных и т. д. Если бы этого не было, человечество, скорее всего, давно бы уже перестало существовать. Но люди не могут превратиться в инертную серую массу, озабоченную лишь проблемами собственного выживания. К счастью, мы наделены индивидуальностью, которая делает каждого неповторимым, единственным в своем роде. Стоит ли удивляться, что многие хотят продемонстрировать окружающим свою нестандартность.

Существует точка зрения, что самовыражение – это один из самых доступных и мощных способов почувствовать себя счастливым и свободным, заявить миру о своем существовании, как-то выделиться из огромной толпы себе подобных, раскрыть заложенный в себе творческий потенциал. Самовыражение способно давать разрядку от усталости и негативных эмоций, поднимать самооценку, укреплять веру в собственные силы, закалять характер и развивать независимость от чужого мнения.

Различные способы и формы самовыражения

Наверное, невозможно было бы перечислить все способы и приемы, при помощи которых люди могут проявлять собственную оригинальность. Мы попытаемся выделить наиболее распространенные, типичные формы самовыражения, существующие в наше время:

1. Самовыражение в творчестве. Существует множество видов творчества, где можно проявить свое внутреннее “я”:

• изобразительное искусство (живопись, лепка, рисование, мозаика и т. д.);
• музыкальная форма самовыражения (вокал, балет, современные танцы, сочинение музыки или же ее исполнение);
• литературная деятельность (проза и стихи, ведение личных дневников и блогов в интернете);
• прочие направления (пантомима, театр и т. д.)

2. Самовыражение в какой-либо деятельности:

• в спортивных достижениях;
• учебе;
• профессиональной деятельности;
• осуществлении каких-либо собственных проектов (бизнес-идей).

3. Внешнее средство самовыражения (форма, наиболее присущая людям молодым и подросткам):

• эксцентричная одежда;
• татуировки;
• окрашивание волос в необычные цвета, креативные прически;
• пирсинг;
• шрамирование;
• необычный, вызывающий макияж;
• изменение внешнего облика при помощи пластической хирургии.

Функции самовыражения

В чем же заключаются функции самовыражения, кроме удовлетворения духовных потребностей? Есть несколько пунктов:

1. Дает положительные эмоции. Это возможность испытать радость и счастье даже в неблагоприятных жизненных обстоятельствах.
2. Вдохновляет, помогает избавиться от негативных эмоций, психологической усталости, тревоги и излишнего напряжения.
3. Позволяет понять свой потенциал, способности, а также узнать свои желания и потребности, развить какие-то черты характера и личностные качества.
4. Поднимает самооценку, придает уверенности в себе и своих силах, необходимых для самовыражения.
5. Помогает найти единомышленников, изменить круг общения, наладить контакт с интересными людьми.

Если по каким-либо причинам у человека отсутствует возможность выражать себя, развивать потенциал и способности, он становится замкнутым, зажатым, закомплексованным. Его спутниками становятся низкая самооценка, отсутствие ощущения свободы и счастья.

Опасное самовыражение

В самом начале статьи мы писали, что самовыражение – это то, что должно приносить радость, эмоциональную наполненность. К сожалению, так происходит не всегда. Человек может выбрать для себя такую форму самовыражения, которая является опасной как для его жизни, так и для жизни окружающих.

Например, это может быть демонстративное увлечение экстримом. Молодые люди, не осознавая ценности жизни, могут выполнять опасные трюки, при этом снимая друг друга на камеру мобильного телефона и выкладывая фото и видео в интернет, желая завоевать популярность в виртуальном сообществе.

Наркотики и алкоголь – для некоторых это тоже форма самовыражения. Возможно, такой выбор, направленный на саморазрушение, может свидетельствовать об излишней ранимости или слабости человека, неумении или нежелании заняться какой-либо созидательной деятельностью.

Самовыражение с помощью вкусов

Хобби, вкусы в литературном, музыкальном и кинематографическом мире – основа самовыражения.

Создайте коллекцию песен, книг, фильмов, учитывая свои предпочтения, мнения о произведениях, являющихся классическими и современными. Страсть к коллекционированию доставляет удовольствие от просмотра фильмов и прослушивания музыки, способствует становлению правильного круга общения, признания вкуса собеседниками.

Вкусовые предпочтения – это основа для проявления мировоззрения, мнения о разных жизненных ситуациях.

Место искусства в жизни людей: поиск себя

Самовыражение в искусстве – это задача, которая создается перед многими творческими людьми, задумывающихся о проявлении индивидуальности. Чем это объясняется?

Внутренний мир наполняют образы, ассоциации, которые не способны оставлять человека без эмоций, желания проявить эмоции. Обмен элементами внутреннего мира способствует эмоциональной коммуникации между людьми, проявлению бессознательного и нахождению внутренней гармонии. Творческие работы служат проявлением мнения об окружающем мире, происходящих обстоятельствах, а прямое проявление внутреннего мира откликается в душе зрителей. По данной причине самовыражение в искусстве – это задача творческих людей, которые развивают заложенный потенциал.

Рациональный человек отдаляется от самовыражения, подстраивается под стереотипы мышления, правила мегаполиса, потребности активной и успешной жизни. Такая ситуация не приносит настоящего счастья, приводит к разочарованию в жизни.

Творческие работы выполняют утилитарную, приспособительную функцию, регулируют жизнь. Для проявления «Я» требуется восстановление контакта между чувствами и разумом, создание целостной и гармоничной личности, понимание личностных смыслов. По данной причине психологи рекомендуют проявление характера не только во внешности, вкусовых предпочтениях, профессии, что является внешними атрибутами, но и в искусстве, в чем помогает арт-терапия.

Какой пользой обладает искусство?

Арт-терапия полезна для каждого человека. Творческие задатки проявляются по-разному, но в каждом случае искусство реализует заложенный потенциал, отношение к происходящим событиям, помогая найти правильное направление развития, обрести внутреннюю гармонию.

Самовыражение. Искусство способствует выражению переживаний словами, действиями. Глубинные слои бессознательного состояния человека находят место в сознательном мире. Самовыражение позволяет приобрести гармоничность, целостность. По данной причине искусство связывает человека с другими людьми. В сложных ситуациях, например, после испытанного стресса или шока, арт-терапия становится способом установления контакта между пациентом, психологом или психотерапевтом.
Искусство и творчество. Человек разрабатывает и реализует определенные ассоциации через переживания, отношение к происходящим событиям. Креативность, творчество – это важные жизненные принципы. Творческий подход способствует успешному поиску решения в любой ситуации, так как он укрепляет контакт с бессознательной составляющей личностью, внутренними силами.
Творчество приносит удовольствие, расслабляет при кризисных ситуациях, устраняет боль. Переживания проявляются в искусстве, свидетельствуя о преходящей природе чувства. Любая физическая, моральная, душевная боль остается в прошлом после того, как человек проходит через самовыражение, говорит об ощущениях, эмоциях.
Искусство передает индивидуальный опыт, знания человека, накопленные чувства. Передача через творческие работы находит отклик у слушателей, которые настраиваются на соответствующую волну, становятся восприимчивыми. Человек проявляет себя, после чего получает шанс для преодоления этапа жизни, дальнейшего развития. Искусство не может претендовать на объективность и правильность, истинность, так как все люди различаются мировоззрением и характером, но опыт каждого человека полезен для других.
Современная жизнь, требования общества губят личность, потому присутствует необходимость поиска истинных чувств, возвращения к внутреннему миру. Многими взрослыми людьми творчество воспринимается в виде игры, что гарантирует пользу.

Самовыражение в эмоциях

Помните: вы – индивидуальная личность, потому ориентироваться на рекомендации и советы других людей нельзя. Перед проявлением эмоции определите ее, проявите объективное отношение, понимание ее природы. Не торопитесь с действиями, желая обернуть эмоцию во благо. Не подавляйте чувства, которые заслуживают проявления.

Многие люди прикладывают усилия для подавления эмоционального мира, понимая, что поступают не правильно, но не ищут иного выхода. Не бегите от эмоций и поступков, идущих от сердца. В то же время воспринимайте ответственность за каждое действие, которое проявляется в контакте с другими людьми. Принимая характер, эмоциональный мир, существующие поступки, вы не бежите от себя, не скрываетесь за масками, в результате чего происходит самовыражение.

Общество диктует много требований, но в каждом случае происходят действия, позволяющие понять, какими особенностями отличается характер, кем вы являетесь в действительности.

Самовыражение – это путь к истинному миру, поэтому позаботьтесь о проявлении настоящей личности, понимая особенности поступков и эмоций, отношения к происходящим событиям.

Способы самовыражения человека

Самовыражение может быть представлено многочисленными видами деятельности, особенного внимания обычно заслуживает творческое самовыражение личности, поскольку является социально одобряемым, и вызывает неподдельное внимание со стороны окружающих. Те, кто также может проявлять творческую активность, присоединяется и с интересом взаимодействует с другим на уровне метафор, а тот, кто лишён такой возможности, имеет шанс пассивно выбрать свой отклик в чужом творчестве.

Чтобы успешно выплёскивать различные душевные бури через творчество необходимо перепробовать несколько занятий и найти то, что лучше всего помогает реализовывать идеи. Кто-то может выражать эмоции пением или танцами и это больше про экспрессивную направленность и возможность делиться состоянием. Для других свойственно написание рассказов или создание посуды, что больше преображает мир через внедрение новых идей и форм. Нельзя обойти и научное творчество, как высшую степень воссоздания своих замыслов – так человек выделяется не только среди ближайшего окружения, а и находится на совершенно ином уровне существования относительно всей цивилизации.

Наиболее простой вариант, доступный всем – это выражение через внешность. Женщины бессознательно часто используют этот приём, одевая какое-то особенное платье или грубые ботинки в зависимости от того, что хочется подчеркнуть на данный момент – беззащитность или устойчивость характера. Каждое утро, создавая свой уникальный образ можно обрести уверенность и способность к дальнейшему творческому преобразованию. Даже нося одежду, как-то преобразованную и имеющую уникальность на уровне булавок, человек получает возможность чувствовать себя отличающимся и приносящим какой-то знак или смысл в пространство при помощи небольшого аксессуара.

Яркий макияж, разноцветные волосы, татуировки и любые изменения внешности (в том числе пластика) – это про самовыражение, создание такого хотя бы внешнего облика, каких мало. В среднем люди все одинаковы, несмотря на то, что нет идентичных, но самовыражение наступает, когда есть необходимость выделиться ещё больше, стать узнаваемым на улицах и привлекать внимание не только ближайших знакомых, а большинства. Кроме внешности есть более трудные и глубокие пути самовыражения – достижение спортивных званий, научных степеней, даже похвальной грамоты или премирования как лучшего работника. Это более длинные пути, но находящиеся на другом уровне самореализации.

Это только наиболее популярные варианты, поддающиеся анализу и структуризации, изучению и наблюдению. В реальности способов самовыражения столько, сколько людей, поскольку это не шаблон, а презентация внутреннего.

Эмоциональное

Здесь нужно помнить, что вы — личность. Принимая этот факт во внимание, никогда не ориентируйтесь на других людей в плане проявления чувств и эмоций. Как и таланты, их не нужно подавлять, пытаться изменить. Лучше объективно оцените их, поймите причину их появления.

Осознайте, что чувства — это основа эмоционального самовыражения. Особенно, если они идут от самого сердца. Примите свой эмоциональный мир таким, какой он есть, не бегите от себя и не скрывайтесь за масками. Вместо этого действуйте, осознавая ответственность за каждый свой поступок.

Через внешность

Такое самовыражение больше подходит женщинам и девушкам. По словам психологов, внешность и имидж — это проявление характера, возможность увидеть, чем живет и о чем думает человек.

Создавайте образ, ориентируясь не на мнение большинства и веяния моды, а на свои собственные внутренние ощущения. Это касается всего, начиная от гардероба и заканчивая макияжем и цветом волос. Только так вы сможете стать личностью, выделиться в толпе.

Самовыражение также проявляется в нанесении татуировок или пирсинге. Такие способы показать себя популярны среди молодежи.

Во вкусах

Здесь все просто. Нужно лишь определиться со своими предпочтениями в музыке, литературе, кинематографе. Соберите коллекцию книг, фильмов, музыкальных произведений, которые на 100% будут отображать ваши вкусы, ваш внутренний мир.

Самовыражение таким способом поможет вам не только получать удовольствие от соприкосновения с тем, что вам нравится. Вы научитесь признавать вкусы окружающих людей, а также найдете единомышленников.

Самовыражение детей

Самовыражение в детском возрасте является основополагающей категорией, т.к. на самых ранних стадиях развития это помогает заявить о своих потребностях. Если маленький ребёнок не научится кричать, возмущаться, говорить или требовать пока не будут удовлетворены его желания, то он рискует умереть от голода, переохлаждения или другого не критичного момента. В дальнейшем правильное формирование внутренних личностных структур требует постоянного наличия свободы в выражении своих интересов и стремлений – психика и физическое развитие идут наиболее гармоничным путём и если на каком-то этапе ребёнку становится интересно заниматься какой-то деятельностью, то значит, именно она способствует формированию внутренних новообразований.

Всесторонняя личность – это тот, кого не ругали, а наоборот поощряли, высказывались с позиции любви и принятия, помощи в реализации любых идей. Чем больше родители следуют за активностью и проявлением внутреннего в ребёнке, только корректируя безопасность действий, тем выше креативность и возможность оперировать различными жизненными сферами у него в будущем.

Природный способ самовыражения для ребёнка часто проявляется в рисовании, для чего могут использоваться разные материалы (краски, косметика, еда, земля и т.д.) и поверхности (раскраски, обои, одежда, тело). Такие варианты помогают проследить родителям не только уровень развития когнитивных функций, но и эмоционального состояния, отражающегося в данном виде творчества.

В играх дети выражаются, примеряя различные социальные роли, представляя себя или директорами или артистами цирка. Спортивные игры дают возможность показать себя через умения и достижения, точно также как и любые виды деятельности, где необходимо выдать результат. Игрушечное строительство не задействует социальную сторону и вопрос достижений, но может демонстрировать склонность к преобразованию мира и реальные действия по его коррекции – новые халабуды или домик из конструкторов потом развиваются в изобретения технологического прогресса для мегаполисов.

Самовыражение подростков

Самовыражение подростков является наиболее ярким и острым, поскольку главной задачей возраста является самоидентификация через самопрезентацию. Именно тут стремление заявить миру о себе и своих идеях, кажущихся гениальными и новаторскими, набирает обороты. Это смесь детской игры, когда кажется, что можно быть любым (максимальная степень творческой свободы) и взрослых ресурсов (когда любая идея воплощается в конкретных действиях).

Простые рисунки детскости могут трансформироваться в реальное творчество, точно также как танцы, пение или игра на инструментах. Т.е. творческое самовыражение развивается и доступно в любом возрасте, меняются только его масштабы и профессионализм.

Отыгрывание социальных ролей у молодёжи перемещается из формата игры в отведённые для этого общества. Отлично подходят миры виртуальных игр или социальных сетей, где есть возможность поэкспериментировать не только с внешностью, но и с моделью поведения. Причастность к каким-то субкультурам также является стремлением выразить свои внутренние переживания и мнение. Сюда начинает прикрепляться тенденция к изменению внешности. Яркие волосы или странные причёски, глубокий, бросающийся в глаза макияж, вызывающая одежда, надписи на футболках, подходящие под определённую ситуацию – это всё сигналы миру о том, кто перед ним. В молодёжной среде это играет ещё одну функцию – отличить своего от чужого, т.к. благодаря определённой атрибутике и заявленному внешнему образу человек обеспечивает себе соответствующий круг общения.

Становится доступна научная деятельность, достижения не только уровня похвалы в семейном кругу, а официальные грамоты, разряды, дипломы. Некоторые выбирают посещать секции и получать знания, другие постоянно тренируются, кто-то ходит в практические кружки, где совершает свои собственные открытия.

Стоит ли заниматься творчеством и тому подобной «ерундой»?

Время, деньги, материалы для всех перечисленных творческих проявлений столь же важны, как и потраченные на покупку бытовых вещей: мыла, айфона или продуктов. Они находятся в разряде важного и срочного, потому что, если творческого выхода не будет, то можно дойти до такого состояния, что бытовые вещи уже не понадобятся. Депрессия – как раз такое состояние, когда все эмоции и ощущения долго не имели выхода наружу.

Если изначально не пробить внутренние табу внешне «бессмысленными» вещами – пением, танцами, рисованием, украшением себя, то даже дальнейшими профессиональными изысканиями это будет сделать очень и очень трудно.

Нужно просто начать, когда хочется и когда не очень, просто делать, а потом выделить себе часы для вдохновения, мастерства и самовыражения. И состояние гармонии не заставит себя ждать.

Упражнения для всей семьи

Плодородная почва для развития эмоциональной устойчивости – сильная система поддержки и развитая коммуникация. Если в отношениях можно безопасно и грамотно выражать эмоции, то их участникам легче замечать свои чувства, распознавать причины своих огорчений и предпринимать необходимые действия для улучшения своего состояния.

Для создания таких отношений не требуются какие-то широкие жесты и геройские подвиги. Достаточно маленьких ритуалов и внимательности к ценным моментам близости.

Время один на один

Не только детям, но и взрослым нужно внимание, нужна привязанность. Внутренний «стержень», который мы так хотим развить в себе и своем потомстве, не возьмется ниоткуда – он рождается из осознания того, что рядом всегда есть человек, которому ты нужен или нужна, который тебя видит.

Сколько бы вы ни работали, каким бы загруженным ни был ваш день, в нем можно найти драгоценные крупицы времени, когда можно посмотреть своему ребенку в глаза и выслушать его или ее, не листая при этом ленту новостей на смартфоне.

Дети – волшебные существа. Они, в отличие от нас, умеют радоваться мелочам. Ребенку достаточно 5–10 минут качественного контакта, вашего нераздельного внимания, чтобы напитаться от вас поддержкой и уверенностью.

Если же вы продолжаете проверять почту с планшета по время игры в дочки-матери или тонете в выпуске новостей за ужином, вы преподаете не самый полезный урок: что постоянно отвлекаться – это нормально и что ваши дети недостаточно важны для того, чтобы уделить им время.Настоящее время один на один не значит, что надо бросать все дела, сажать ребенка за стол и требовать, чтобы он изливал вам душу. Даже в самом загруженном распорядке уже есть такие моменты близости, как купание, поездки на автобусе, совместные приемы пищи, ожидание в очередях. Именно в такие «пустые» моменты можно выползать из своих мыслей и знакомиться ближе со своими маленькими людьми.

Поболтать, послушать, рассказать о своих чувствах, поддержать их в ответном самовыражении. Если такие минутки один на один станут регулярными, ребенок будет уверен в том, что с вами безопасно оставаться собой.

Отсроченное вознаграждение

Если вы хотите достичь эмоциональной устойчивости, важно понимать, что вы не всегда будете получать все, как только захотите этого. В наше время, когда все желания исполняются одним прикосновением к экрану смартфона, это знание особенно важно передать детям.

Без умения откладывать сиюминутное удовольствие с учетом долгосрочной выгоды люди утрачивают навыки планирования и теряют контакт со своими истинными ценностями.

Какое занятие учит отсроченному вознаграждению? Например, настольные игры. Они требуют самодисциплины и контроля импульсивных реакций, развивают умение дожидаться своего хода и продумывать свои действия наперед. Большинство настольных игр развивают префронтальную кору головного мозга, которая отвечает за анализ ситуации, принятие решений, креативность и эмоциональную регуляцию. Если вы будете еще и показывать на своем примере, как можно с достоинством проигрывать, это тоже будет хорошим уроком эмоциональной устойчивости.

Есть и множество других источников отсроченного вознаграждения: обучение игре на музыкальных инструментах, освоение иностранного языка, сборка сложных механизмов (например, в кружке робототехники), проведение химических и физических опытов (вы когда-нибудь пробовали выращивать кристаллы?) или даже просмотр любимых сериалов по серии в неделю, а не всего сезона залпом за пару дней.

Здоровый сон

Недосып – это мощный двигатель стресса, который вносит ощутимый вклад в развитие депрессии и тревожных расстройств у взрослых и детей. Он ухудшает память и внимание, снижает скорость мышления и осложняет принятие решений.

Самое простое решение для улучшения качества сна – это снижение количества времени перед экраном.

Наверняка вы слышали про голубое свечение экранов, которое подавляет выработку гормона сна мелатонина (именно поэтому лучше выбирать для детской комнаты ночники и лампы с желтым или даже красным спектром света). Кроме того, мультфильмы и игры держат нас (и детей особенно) в эмоциональном напряжении и стимулируют мозг – что не способствует расслаблению перед сном.

Полезно ввести семейное правило, согласно которому за час до сна все устройства выключаются. Если нужно, ставьте свой смартфон в авиарежим или выключайте wi-fi в доме. Главное – не забывайте следовать этому правилу сами, если будете требовать этого от своих детей.

Активный отдых

Спорт творит чудеса – и это не преувеличение. Физические нагрузки действительно улучшают работу мозга и повышают нашу устойчивость к стрессу. Когда вы и ваши дети даете своему телу двигаться, организм привыкает быстрее переключаться из режима стресса в режим успокоения.

Во время тренировок вырабатываются те же гормоны, что и в состоянии психологического стресса, – только на короткое время и с пользой для сердца и сосудов.

Грамотно подобранные регулярные аэробные тренировки иногда способны даже заменить медикаменты при лечении депрессии и тревожных расстройств – хоть об этом и стоит сначала поговорить с врачом.

Двигаться и шалить вместе с детьми – еще и очень веселое занятие. Сейчас можно найти много видеоуроков по коротким домашним тренировкам в игровой форме, которые можно делать всей семьей: например, изображая разных животных или даже разыгрывая спектакль, состоящий из приседаний, прыжков и кувырков. И чем нелепее это будет выглядеть, тем звонче будет детский хохот и тем радостнее будет возвращаться к этим занятиям день ото дня.

Подзарядка благодарностью

Одна из самых полезных для психического и физического здоровья эмоций – благодарность. С одной стороны, это главное противоядие одиночеству: если есть что-то или кто-то, кому можно сказать «спасибо», это уже настраивает нас на ощущение контакта. С другой стороны, благодарности присущ другой гормональный фон и общее физиологическое состояние по сравнению с тревогой, грустью или гневом, поэтому сами мысли о признательности оказывают благотворное влияние на тело и психику.

Чтобы практика благодарности стала регулярной, можно ввести волшебный семейный ритуал: за ужином, перед сном или вообще в любое время дня делиться друг с другом ответами на три вопроса:

• Какие люди и события сегодня порадовали меня?
• Что мне сегодня удалось сделать, чтобы порадовать кого-то?
• Что нового мне удалось сегодня узнать?

Эти вопросы содержат в себе тот эмоциональный компонент, которого не хватает более привычному допросу из разряда «Как прошел твой день?» или «Чем сегодня занимались в школе?».

Обсуждение благодарности и источников удовольствия учит замечать приятные переживания, а не отфильтровывать их на общем тревожно-напряженном фоне. Кто знает, может, этот простенький ритуал поможет вам узнать о ваших детях или даже о самих себе то, о чем бы вы не стали упоминать в более формальной беседе?

Такие разговоры напоминают о доброте и взаимопомощи, а в нашем мире мы слишком часто забываем о том, насколько тонко влияем друг на друга своими действиями и словами. Если кирпичики эмоциональной устойчивости склеивать цементом благодарности, у нас появится шанс построить куда более здоровое и осознанное общество – и начать вполне можно с собственной семьи.
практикумпсихоэмоциональная устойчивость

Путь к свободе самовыражения

Ещё в юности я очень сильно хотела уехать из маленького городка, в котором мы тогда жили с родителями, начать самостоятельную жизнь, кем-то стать, чего-то добиться, реализовать себя. Однако в другой город меня не отпускала мама, а без поддержки родителей я не могла никуда уехать.

И тогда я решила выйти замуж, чтобы стать самостоятельной. Потом получила высшее финансовое образование. Работа в этой сфере была восстребованной и за неё платили. А мне очень не хотелось испытывать трудности с деньгами, как это было в моей семье. Поэтому я решила, что обязательно буду жить по-другому.

Позже я развелась. Ранний брак не сложился. А душа просила любви. И вышла замуж второй раз, чтобы любить и быть любимой. И здесь уже началась другая история- мой путь осознания себя. Взаимоотношения выстраивались таким образом, чтобы я вспомнила по чьим ценностям я живу, на какие ориентиры опираюсь, делая тот или иной выбор, слушаю ли я себя. Моё духовное преображение началось именно в этих отношениях.

Сейчас, я наконец приблизилась к тому, кто я есть на самом деле. Мне не неудобно говорить о себе правду, такую, какая она есть. Например, о том, что когда-то я работала кредитным инспектором в банке и главным бухгалтером, о том, что я была дважды замужем, о том, что моя первая любовь была страданием в пять долгих лет, и о том, что почти до 33 лет не понимала, что такое быть женщиной по-настоящему…

Зато теперь я знаю, что, как-бы далеко мы не ушли от себя, всегда есть шанс вернуться. И каждый опыт, который мы получаем, призван служить нам.

Из своего опыта я поняла, что иметь деньги- не значит уметь получать удовольствие от жизни. Выйти замуж- не значит обрести свою половинку. А сохранять семью и отношения ради ребёнка- не значит быть истинной женщиной.

Открыться потоку творчества

Каждый раз, когда я пишу статью, я встречаюсь с собой, с новой глубиной, неизвестной мне до сих пор. И уже в процессе написания, изложения своих чувств, независимо от темы и того, что я хочу сказать, какой вопрос освещаю, я чувствую нечто, что приближает меня к моему изначальному состоянию гармонии.

Так происходит с каждым, кто открывается потоку своего творчества и свободе самовыражения, разрешает жизненной энергии течь через себя.

Похожие чувства я испытывала на уроках литературы в школе, когда зачитывала вслух тексты из книжек всему классу, и тогда, когда сочиняла шутливые стихи-дразнилки в честь друга-ботаника. Разве могла я тогда подумать, что именно то, что так легко мне даётся и почти ничего не стоит, чтобы красиво проявиться наружу, и есть инструмент для моего творчества и самовыражения. А я настоящая- основа этого творчества.

Вначале моей деятельности в проекте “Секреты Гармонии”, я была очень сосредоточена на том, что говорю и как, что пишу и кому это нужно, кто это прочтёт, что я этим хочу сказать и кто это поймёт. Нужно ли это кому-то кроме меня самой? К какой теме это относится и на каком уровне владения этой темой я нахожусь?

Мой процесс самовыражения был похож изнурительную гонку за результатом, хотя в целом я понимала, что нашла себя и то, чем сейчас занимаюсь- это действительно моё. Со временем, я поняла, что так происходит с каждым, кто решился быть собой, но пока ещё не понимает, как это свободно проявлять себя.

Удовольствие в процессе

А потому оставалась одна неразрешимая задача- как почувствовать свободу в этом процессе и получать удовольствие.

Как-то прочла статью моих хороших друзей о желаниях. Если кратко, то в ней о том, что обрести желаемое можно только если ты заплатил за него. А заплатить необходимо не деньгами, а расставаясь со всем тем, что мешает тебе быть самим собой, при этом обретая желаемое.

Мне очень понравилась эта аналогия, я вдруг вспомнила обо всем, что прошла, прежде чем, вот так просто, сесть и написать то, о чём я думаю, то, что чувствую.

Я приблизилась к пониманию как разрешается эта задача- свободно и с удовольствием заниматься тем, что тебе по душе и быть той, кто ты есть на самом деле. Просто как-то сошлось всё в единую картинку.

Если образно, то вся суть сводится к тому, что вначале ты чувствуешь себя чашей, которая черпает воду из бесконечного источника, а потом вдруг осознаешь, что ты и есть этот источник. И вот здесь появляется свобода. Свобода быть собой при любых обстоятельствах, со всеми людьми, в любом месте.

Хочу особенно выделить три пункта, которые очень помогли мне приблизиться к состоянию свободы, к твёрдой опоре внутри, к ощущению “кто я есть на самом деле”. А уже из этого состояния появилось и непреодолимое желание делиться своим внутренним миром, чувствами и опытом с окружающими меня людьми.

Так, я стала писать стихи, говорить о себе свою правду, быть честной, появилось ощущение стержня, опоры, основания внутри, чувство безопасности. Именно в этом состоянии можно выдохнуть и сказать себе: “Я дома.” Именно из этого состояния делаются смелые шаги и принимаются жизненно-важные решения.

Быть в контакте со своим телом

 Быть в контакте со своим телом- ключевой и очень важный момент, для многих он является камнем преткновения на пути к себе настоящей, к своей свободе самовыражения и творчества.

Существует очень много заблуждений относительно тела, которые не дают энергиям, которые заложены в нас, через это самое тело проявится.

Например, если вы живёте с мыслью, что тело смертно, а душа вечна, и забота о душе должна многократно превышать заботу о теле, то почти наверняка у вас будут проблемы с самовыражением. Непринятие своего тела тянет за собой “уникальную” способность не прислушиваться к его сигналам, игнорировать, даже когда оно нам кричит о чём-то.

Почему нужно прислушиваться к телу?

Во-первых, потребности физического тела, которые мы удовлетворяем заземляют нас, возвращают в себя.

Во-вторых, через тело мы можем возвращаться в настоящий момент, потому что оно живёт в настоящем моменте всегда. Сердце бьется, кровь циркулирует, клетки обновляются, мы дышим непрерывно в течение всей жизни. Здоровый организм не может отложить на завтра какой-то процесс, всё должно происходить вовремя, органично и согласованно.

Ум при этом может быть где угодно – в прошлом, в будущем, о чём-то страдать, что-то пережёвывать в сто тридцать пятый раз.

Когда мы в контакте со своим телом, мы чувствуем жизнь во всей её полноте, чистота восприятия максимальна.

Если вы чувствуете контакт со своим телом, то со временем начнёте слышать, как работает ваш ум, и научитесь отличать свои истинные желания от навязанных, не несущих вам никакой пользы, начнёте видеть шаблоны мышления и сценарии своей жизни. И для этого не нужно ждать полного просветления сознания, моменты ясности и чистоты восприятия жизни возникают у каждого периодически.

Что означает быть в контакте с телом?

Это означает принимать все его потребности, не разделяя на плохие и хорошие, духовные и не духовные. Потребность в пище, одежде, уходе, полноценном сне и отдыхе, физических нагрузках, сексуальном наслаждении. Прогулка, солнце, свежий воздух, смех, приятное общение, глубокое дыхание, йога, массаж, танцы, контакт с водой, сауна, подвижные игры, бег трусцой, катание на качелях, верховая езда. Любые перемещения в пространстве и осознанное взаимодействие с окружающим миром через тело приближает нас к себе.

Позволяя себе всё это, мы позволяем жизни течь через нас, мы позволяем через тело прочувствовать окружающий мир на вкус. И знаете, тело очень сильно отзывается на жизнь, на естественное её течение. В какой-то момент оно начнёт давать вам подсказки, которые вы услышите.

Например, решив себе что-то запретить или лишить себя чего-то необходимого вам в данный момент, вы вдруг почувствуете, как жизнь затухает в ваших клетках, вы перестаёте ощущать, как она пульсирует вместе с кровью по телу. Это вернёт вас в правильное русло и заставит обратить внимание вглубь себя.

К гармонии через йогу

Когда-то давно меня привлекла восточная философия и я увлеклась йогой именно по той причине, что в ней очень гармонично, сочетается понимание духа и тела. Нет пренебрежения одним или другим, всё гармонично сочетается и перетекает из одного в другое.

Благодаря йоге, я почувствовала на глубинном уровне, что такое целостность, единство, гармония. Именно с этого начались мои первые шаги к себе, с ощущения, что во мне нет ничего неправильного, ничего лишнего, враждебного, мешающего, ничего такого, что не могло бы существовать в гармонии друг с другом внутри моего существа.

Я почувствовала, что все мои жестокие страдания – в уме. Этот “думатель”, который живёт в черепной коробке, не хочет слушать сердце и претендует на истину в последней инстанции. Он рулит мной и моими реакциями, создаёт фон внутри, опираясь лишь на прошлый опыт или забегая в будущее, и так по кругу.

Если контакт с собой потерян

Первые шаги навстречу к своему телу для меня сопровождались открытиями, которые просто поражали.

Оказалось, что я не понимаю, не осознаю чувства жажды, когда хочется пить воды.

Я не осознаю свою физическую усталость, а потому работать до состояния “отбросила копыта” для меня обычное дело.

Попозже лечь и пораньше встать – почему бы нет?

Выбежать зимой из дома без перчаток- тоже нормально. Ведь не смертельно же, если немного замёрзнут руки?

Потерпеть, если нужно сходить в туалет.

Подождать, если хочется кушать.

Поработать, если хочется отдыхать.

Бодрствовать, даже если валишься с ног от усталости.

Отказ баловать, нежить, холить, лелеять и ухаживать за своим телом – это всё признаки того, что вы не в контакте с собой. Вы не способны слышать свой дух, своё высшее я, потому что контакт с телом- связующим звеном в этой цепочке отсутствует.

Принимать и признавать свои чувства

Вторым важным шагом, который следует после того, как вы признаете свое тело- это ваши чувства. Чувства живут внутри тела и ждут нашего принятия и признания. Чувства- это музыка тела, поэтому пока мы их не признаем, своего настоящего звучания нам не услышать.

Вам знакомо такое состояние, когда хочется убежать и спрятаться от того, что чувствуешь?

Вот оно, неприятное чувство, отзывается в какой-то части тела, а вам хочется тут же убежать от него.
Сделать всё, лишь бы не испытывать, не приближаться, не погружаться в него.

Тут же приходит мысль о том, что нужно как-то избавиться от этого неприятного ощущения, что-то сделать. Потому что жить с ним невозможно, испытывать очень обременительно. И дальше следуют поиски убежища от своих чувств, которые “угрожающе”преследуют.

В зависимости от того, как долго мы бегаем от самих себя и от своих чувств, во внешнем мире мы получаем ситуации, которые всё более четко и концентрированно будут помогать нам эти чувства рассмотреть и увидеть в себе.

Чем быстрей бежим и не хотим признавать и испытывать своё чувство, тем ярче и интенсивнее оно будет высвечиваться и “выползать” в разных жизненных ситуациях, при помощи разных людей.

Иногда повод остановиться приходит только тогда, когда чувство просто оглушает, заполняет до краёв внутреннее пространство и отражается очень яркими внешними событиями. И в этот момент кажется, что мы оказались один на один с беспощадным “монстром”…

Отказаться от внутренней борьбы

В этой ситуации очень важно вспомнить, что ничего враждебного внутри вас нет. Есть только то, что вы сами таковым назначили и теперь активно с ним боретесь. На самом же деле, всё что внутри возникает, любые чувства и ощущения- это как дорожка, мостик к себе и к истинным желаниям.

Смело идите в свою глубину, признавайте свои чувства такими какие они есть, не ищите “чужаков” среди своих чувств. Осознавайте пространство внутри себя. Пространство на фоне которого возникают эти чувства. Почувствуйте энергию, которая идёт снизу, от основания вашего копчика и подсвечивает собой всё, что есть внутри вас. Это очень хорошая практика, которая помогает встретиться с собой настоящей. Чувства- это ключик к свободе, когда мы умеем погружаться в них, а не спотыкаться об них.

Признание своих чувств требует от нас смелости и готовности сказать себе: “Ну что же… Да, я такая! Я это чувствую сейчас!”

За признанием следует принятие. Принять свои чувства как часть творения и высшего замысла означает, что вы не делите то, что чувствуете на “от Бога” или “не от Бога”. Всё, что есть во Вселенной, на Земле- всё от Бога.

Налаживая контакт со своими чувствами, мы гармонизируем свою связь с внутренней женщиной, так называемыми женскими энергиями, женской частью себя, что очень важно.

Верить в себя, свои желания и мечты

Как часто вы отказывались от своих желаний, сомневались в своих мечтах и идеях, находя в своём окружении кого-то более «продвинутого» и переключаясь на более «удачное», взамен своего неуклюжего и непонятного?

Испытывали ли вы при этом чувство завершенности, успокоения и умиротворения, доверяя кому-то больше чем себе?

Если да, то вопросов нет. А если же внутри вас так и оставалось чувство недосказанности, как будто вы недочитанная до конца книга, то это говорит только о том, что мечты, которые вы предали, желания, которым до конца не поверили, ждут выхода. И отказаться от них совсем, означает предать и потерять себя.

Очень непросто держать фокус внимания на чём-либо, управлять своей жизнью, делать выбор и совершать действия, если раз за разом вы предаете себя, свои идеи и мечты, отказываетесь от своих желаний в пользу более правильных, рациональных, логичных, реалистичных. При этом оценивая себя как напрасного мечтателя, который витает в облаках, тогда как реальная жизнь сурова и в ней всё не так просто.

Наши желания и мечты, то, к чему нас неудержимо тянет, от чего возникает живой интерес и вдохновение, от которых поёт душа и сил прибавляется, приходят к нам из более тонких слоёв сознания для того, чтобы материализоваться в более плотных, и изменить нашу реальность.

Вера и есть часть пути

Им очень нужна наша вера. Эта вера и есть часть пути к себе, к Богу внутри себя. Поверив в себя и ту реальность, которая есть внутри, вы открываете себе путь к своей реализации на всех уровнях. И уже не нужно заставлять себя совершать какие-то действия. Действия по направлению к чему-либо у вас будут происходить естественно.

На уровне целостности мечты и желания, которые устремляют нас вперёд символизируют мужское начало женщины, которое создаёт форму для существования и бытия женского божественного начала.

Таким образом, насколько женщина верит в себя и свои мечты, насколько доверяет своей внутренней форме, воплощением которой мужская энергия и является по сути, настолько она близка к себе настоящей. Также это означает, что ей будет легко встретить мужчину, который будет полностью отражать её идеи, являясь физическим воплощением её внутреннего мужчины.

Несколько лет назад, я перестала есть мясо. Для моих родных это был шок и несусветная дурь, от которой мне нужно было срочно избавиться. Никто в моём окружении меня не понимал. Я чувствовала себя очень виноватой в том, что я не такая как все мои близкие. Мне очень хотелось всем угодить и не нарушать покой мамы, мужа, не шокировать родных и близких людей.

Я несмело и с огромным дискомфортом отстаивала себя, это были, наверное, первые росточки моей веры в себя.

Оставаться собой

Суть в том, что каким бы безумным не казалась ваше устремление окружению, ваша вера в себя должна быть вашим главным ориентиром. Только так вы сможете идти по своему пути и оставаться собой, и поможете другим также оставаться самими собой.

Быть на связи со своим телом, своими чувствами и мечтами- то то, что поможет вам продвинуться в чём бы то ни было по жизни. Тело- это ваш космический корабль, несущий вас по жизни, чувства и мечты- это два полюса, в балансе и взаимодействии которых проявляется ваша сущность.

Как ставить цели?

Часто из-за лени, личных слабостей, нежелания выходить из зоны комфорта реализуются не все желания. Чаще причина неудач заключается в неумении ставить цели. Для этого нужно усвоить несколько правил:

1. Сократить количество желаний, потребностей. Этого можно добиться удовлетворением потребности, сменой приоритетов, переключением внимания.
2. Выбрать ключевую цель.
3. Подтвердить свои желания.
4. Научиться визуализировать цель.

Мотив — психологический стимул, который побуждает человека к действиям. Мотивация может быть внутренней или внешней, зависимо от факторов, воздействующих на индивида. Для продуктивной деятельности, достижения поставленных задач можно использовать готовые методики мотивации, научиться самовнушению, использованию аффирмаций.

Заключительное слово

Наше самовыражение должно идти на благо и нам, и тем, кто с нами рядом, только так мы сможем быть по-настоящему счастливыми и приносить радость окружающему миру. Внешние проявления индивидуальности всегда свидетельствуют о том, чем наполнена наша душа. Да будет ваш внутренний мир прекрасным!